Валентин плучек биография личная жизнь

Валенти́н Никола́евич Плу́чек (22 августа [4 сентября] 1909 — 17 августа 2002) — советский и российский театральный режиссёр, актёр. Народный артист СССР (1974). Лауреат Государственной премии РСФСР им. К. С. Станиславского (1977). Главный режиссёр Московского театра Сатиры (1957—2000)[2].

Биография[править | править код]

Родился 22 августа [4 сентября] 1909 года в Москве в еврейской семье[3].

В детстве не помышлял о театре: рано потерял отца и, не найдя общего языка с отчимом, фамилию которого носил[4], подружился с беспризорниками, покинул родительский дом и в конце концов оказался в детском доме[5].

У Вс. Мейерхольда[править | править код]

По свидетельству самого В. Плучека, в детстве у него отмечали самые разнообразные способности, в том числе и к изобразительному искусству. Окончив семь классов средней школы, поступил во ВХУТЕМАС. Но интересы не ограничивались живописью: его кумирами в те годы были В. Маяковский и Вс. Мейерхольд. В 1926 году поступил на актёрский факультет Государственной театральной экспериментальной мастерской под руководством Вс. Мейерхольда. В 1929 году поступил уже на режиссёрский факультет той же мастерской и тогда же в качестве актёра был принят в труппу Государственного театра им. Вс. Мейерхольда (ГосТиМ)[6], где дебютировал в небольшой роли в спектакле «Ревизор» Н. Гоголя. Начинающий актёр был замечен публикой и самим автором после исполнения трёх эпизодических ролей в «Клопе» В. В. Маяковского (1929). При постановке «Бани» в 1930 году сам В. Маяковский настоял на том, чтобы Моментальникова играл В. Плучек[5].

Поскольку в театре Вс. Мейерхольда спектакли мог ставить только сам художественный руководитель[7], молодые режиссёры, не имея возможности реализоваться, как правило, очень скоро покидали театр. В. Плучек оставался с Вс. Мейерхольдом, хотя, по собственному свидетельству, однажды и поссорился с учителем, вплоть до ухода из театра. «Но всё равно возвратился к нему по первому же его зову, потому что нигде не мог так безошибочно найти самого себя, как у него в театре»[5].

Тем не менее, продолжая служить в ГосТиМе, в 1932 году организовал собственный театр — ТРАМ электриков[6], на основе самодеятельного театрального коллектива, существовавшего при Московском электрозаводе имени В. Куйбышева. В этом театре начинал свою карьеру З. Гердт, учившийся в то время в ФЗУ завода[3].

«Арбузовская студия»[править | править код]

В январе 1938 года Государственный театр имени Вс. Мейерхольда был закрыт. В 1939 году вместе с драматургом А. Арбузовым организовал в Москве театральную студию, так называемую «Арбузовскую студию»[6], куда перешли из ТРАМа электриков И. Кузнецов и З. Гердт. Среди студийцев были Вс. Багрицкий, А. Галич, М. Греков, В. Архангельская, М. Новикова, Т. Рейнова, С. Милькина. Именно здесь впервые заставил о себе говорить, поставив перед самой войной (премьера состоялась 5 февраля 1941 года) спектакль «Город на заре» по пьесе, написанной самими студийцами под руководством А. Арбузова. С началом войны студия фактически распалась: многие, не только актёры, но и актрисы, ушли на фронт[8]; часть студии работала в качестве фронтового театра[9]. Сам же В. Плучек в 1942 году возглавил Драматический театр Северного флота в Полярном, где поставил ряд спектаклей, в том числе «Давным-давно» А. Гладкова и «Офицер флота» А. Крона[6].

В Театре сатиры[править | править код]

После окончания войны, в 1945 году, возглавил Московский гастрольный театр при Всероссийском театральном обществе. Начавшаяся в 1948 году «борьба с космополитизмом» не обошла и его стороной: в начале 1950 года он был уволен из театра. Однако именно это увольнение определило его судьбу на оставшиеся полвека: Н. Петров, возглавлявший в то время Московский театр сатиры, пригласил безработного режиссёра к себе[3].

В новом театре дебютировал в 1950 году спектаклем «Не ваше дело» по пьесе В. Полякова[5]. Позже поставил вместе с Н. Петровым спектакли «Пролитая чаша» Ван Шифу, «Потерянное письмо» И. Караджале и «Баню» В. Маяковского. И «Баня» (1953), и последовавшие за ней постановки других пьес В. Маяковского — «Клоп» (1955) и «Мистерия-Буфф» (1957) — стали важным этапом как в творчестве самого режиссёра, так и в истории Театра сатиры[6].

В 1957 году был назначен главным режиссёром театра. В том же году состоялась премьера его знаменитого и скандального спектакля «А был ли Иван Иванович?» Н. Хикмета (в главных ролях Б. Тенин и А. Папанов). Поставленный в 1959 году «Дамоклов меч» Н. Хикмета стал одним из самых заметных явлений театральной Москвы. Другой свой знаменитый и тоже скандальный спектакль режиссёр выпустил в 1966 — «Тёркин на том свете» А. Твардовского с А. Папановым в главной роли (музыка Р. Щедрина).

Режиссёр собрал превосходную труппу: ещё со времён Н. Горчакова и Н. Петрова на сцене Театра сатиры блистали Т. Пельтцер, В. Васильева, О. Аросева, Г. Менглет и А. Папанов; при нём в театр пришли Б. Новиков, А. Миронов, Р. Ткачук, М. Державин, А. Ширвиндт и многие другие.

Театр сатиры при В. Плучеке был открыт и для поисков молодых режиссёров; одним из самых популярных спектаклей 1970-х годов стал «Затюканный апостол» А. Макаёнка, поставленный Е. Радомысленским, именно здесь состоялся как режиссёр и получил признание М. Захаров, поставивший «Доходное место» А. Островского, «Темп-1929» по ранним пьесам Н. Погодина, пьесу Б. Брехта «Мамаша Кураж и её дети» и ряд других.

Среди лучших постановок самого режиссёра — «Интервенция» Л. Славина, «У времени в плену» А. Штейна, «Ревизор» Н. Гоголя; на протяжении многих лет со сцены театра не сходил искромётный «Женский монастырь» В. Дыховичного и М. Слободского (1964). В 1969 году состоялась премьера спектакля «Женитьба Фигаро» П. Бомарше с А. Мироновым в главной роли; спектакль шёл при полных аншлагах до 1987 года, пока был жив исполнитель главной роли. В 1982 году режиссёр поставил «Самоубийцу» Н. Эрдмана, первую версию, с Р. Ткачуком в главной роли. Пьеса, написанная много лет назад, оказалась современной и злободневной, и спектакль очень скоро был запрещён. В 1986 году, с началом перестройки, режиссёр восстановил «Самоубийцу», но это был уже другой спектакль.

В 2002 году режиссёр работал над комедией К. Гольдони «Слуга двух господ».

Автор книги «На сцене — Маяковский» (1962).

Скончался 17 августа 2002 года в Москве на 93-м году жизни. Похоронен на Ваганьковском кладбище[10].

Семья[править | править код]

• Жена — Зинаида Павловна Дмитриева (1915—2005), актриса театра.
  • Сын — Андрей Валентинович Плучек (род. 1938), журналист.
• Двоюродный брат — Питер Брук, театральный режиссёр, родился в Лондоне, куда его отец, уроженец Двинска Семён Брук, переехал с двумя сёстрами после Первой мировой войны[5][11]. По воспоминаниям Питера Брука[12][13], его отец поддерживал связи с оставшейся в Москве сестрой Фаней Матвеевной (матерью Валентина Плучека)[14] до изменения положения в СССР в середине 1930-х годов. В сохранившихся архивных материалах Фанни Матвеевна (Фрейда Мордуховна) Брук (в замужестве Гинцбург; 13 ноября 1878, Двинск — ?), дочь Мордуха Берковича Брука (1852—?, уроженца Новгород-Северского) и Двейры-Доры Гецелевны Брук (1858—?), вышла замуж за купца первой гильдии из Борисова Нохима Мордуховича (Николая Матвеевича) Гинцбурга. 24 августа (6 сентября) 1906 года в Двинске у них родился сын Исаак Гинцбург (в будущем известный как Валентин Плучек)[15]. Семья жила в Двинске в доме Рочко на Рижской улице, № 5, квартира 1[16].

Награды и звания[править | править код]

• Заслуженный артист РСФСР (18.07.1956)
• Народный артист РСФСР (25.02.1964)
• Народный артист СССР (17.10.1974)
• Государственная премия РСФСР имени К. С. Станиславского (1977) — за постановку спектакля «Пена» С. В. Михалкова
• Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (23.10.1999)
• Два ордена Отечественной войны II степени (07.03.1945, 06.04.1985)
• Орден Трудового Красного Знамени (08.01.1970)
• Орден Дружбы народов (04.09.1979)
• Медаль «За оборону Советского Заполярья»
• Медаль «В память 850-летия Москвы»
• Медаль «За доблестный труд. В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина»
• Премия Мэрии Москвы в области литературы и искусства (1997) — за постановку спектакля «Укрощение строптивой» в Московском театре сатиры
• Международная премия К. Станиславского (Международный Фонд К. С. Станиславского, 1996)[17]

Творчество[править | править код]

Режиссёрские работы[править | править код]

Фильмография[править | править код]

Память[править | править код]

К столетию режиссёра, 15 октября 2009 года, в Москве состоялось открытие постоянной экспозиции в новом филиале Театрального музея им. А. А. Бахрушина — музее-квартире В. Н. Плучека[18].

Примечания[править | править код]

Ссылки[править | править код]

• Плучек, Валентин Николаевич — статья из Большой советской энциклопедии. 
• Плучек Валентин Николаевич (1909—2002) // Кто есть кто в современной культуре : В 2 вып. / Гл. ред. С. М. Семёнов, авт. и сост. Н. И. Шадрина, Р. В. Пигарев и др. — М.: МК-Периодика, 2006—2007. — ISBN 5-93696-007-3, 5-93696-010-2.
• Музей-квартира В. Н. Плучека