Оля нетребко бражко

В конце лета — начале осени заморенную коронавирусом концертную жизнь России привели в чувства два ярких событиях. 1 августа, после длительного карантина, в рамках фестиваля «Звезды белых ночей» состоялось открытие исторической сцены Мариинского театра — давали оперу «Риголетто» Верди. Еще один шедевр великого итальянского композитора, «Дон Карлос», стал первой постановкой нового сезона Большого театра, распахнувшего двери 6 сентября.

В обоих представлениях блистали знаменитые на весь мир артисты. Титульную партию в Мариинском пела Ольга Перетятько. На столичной сцене царствовала Анна Нетребко. Два ярчайших сопрано современной оперной сцены невольно стали участницами давнишнего негласного соперничества двух главных театров России за право быть первым среди равных.

Впрочем, проигравших в этой истории нет. Публика и в Первопрестольной, и Северной столице была в восторге от показанных представлений. Артисты также не скрывали радости от возможности заниматься любимым делом. В интервью Федеральному агентству новостей Ольга Перетятько искренне признается: выйти на сцену Мариинского в титульной партии — всегда большое счастье, а в этом году сами обстоятельства помогли состояться выступлению в родном городе.

«Нужно благодарить COVID-19»

— Для многих меломанов стало полной неожиданностью ваше участие в постановке «Риголетто». Как и когда, при каких обстоятельствах вы договорились с Валерием Гергиевым о своем участии в спектакле?

— С Валерием Абисаловичем мы давно и плотно контактируем. Он узнал, что карантин я проводила под Питером на даче, уже переболев к тому моменту коронавирусом. Мы обменялись с маэстро сообщениями и решили сделать совместный проект. Сначала разговор шел о концертном исполнении оперы, я предложила пару названий. Идея исполнить «Риголетто» принадлежит мне. Идеальным партнером для себя в этом спектакле я видела Владислава Сулимского, которого хорошо знаю и ценю как великолепного баритона.

Все в итоге удачно сложилось, и 1 августа появился спектакль, открывший прославленный фестиваль «Звезды белых ночей» и Историческую сцену Мариинского театра после длительного перерыва из-за пандемии. Этот вечер оказался для меня очень волнительным, ведь последний раз на Исторической сцене я находилась в составе детского хора. Партию Джильды, став певицей, я исполняла на многих сценах мира, но не в России, и на сцене Мариинского случился мой российский дебют в этой роли.

Оперу «Риголетто» я очень люблю. Опера, к слову сказать, не длинная, и этот факт в нынешних условиях, когда спектакли играются без антракта, имел решающее значение при нашем выборе. Получается, как ни странно, что в моем случае нужно благодарить COVID-19, из-за которого я оказалась в Санкт-Петербурге и смогла поучаствовать в неожиданной и фантастически интересной для меня постановке.

Образовавшаяся пауза в насыщенном гастрольном графике позволила сделать еще один замечательный проект — также в Петербурге посчастливилось провести серию вокально-режиссерских мастер-классов при участии солиста и режиссера Мариинского театра Юрия Лаптева, концертмейстеров Мариинки Наталии Мордашовой и Анатолия Кузнецова, музыканта и психолога Марины Аршиновой. Все было замечательно организовано с соблюдением рекомендаций Роспотребнадзора продюсером Ринатом Дулмагановым в совершенно особом месте Петербурга — очень красивом и вместительном историческом зале «Европа» Гранд Отеля Европа. Я благодарю всех участников и команду организаторов.

Эти занятия с юными вокалистами настолько меня увлекли, что я решила повторить этот опыт: 27–29 октября проведу мастер-классы в Брюсселе. С той лишь разницей, что там не будет ни психолога, ни режиссера: семь-восемь активных участников и пассивные участники в зале. Я отдаю себе отчет в том, насколько непростая эта работа. Но я чувствую, что обязана на данном этапе моей карьеры передавать накопленный опыт, потому как знаю, как важно для молодых певцов получать профессиональные рекомендации, как одно правильно сказанное коучем слово может перевернуть направление всей будущей творческой деятельности начинающего вокалиста на ближайшие несколько лет. Сама проходила эти «уроки». Более того, проведение мастер-классов мне доставляет огромное удовольствие — видеть горящие глаза молодых артистов, их заинтересованность в профессиональном развитии. Энтузиазм учеников очень заряжает меня эмоционально.

Я думаю, что в будущем, когда появится свободное время между выступлениями, я стану проводить мастер-классы. И как ни парадоксально это звучит, повторюсь, спасибо карантину — именно тогда появилась возможность подумать над тем, чем же себя занять в тот период, когда отменились выступления. И так родилась идея с мастер-классами.

«Я — русская певица»

— Вы давно живете за границей и преимущественно там же выступаете, но сохраняете российский паспорт. Вас часто спрашивают, почему вы остаетесь россиянкой. Любопытство отчасти удовлетворено: чтобы в период пандемии и введенных ограничений воздушного сообщения вы беспрепятственно приехали в Петербург и спели Джильду… А есть ли у вас серьезный ответ на этот вопрос?

— Ответ самый серьезный. Я — русская певица, всегда ей буду. Я думаю на русском языке, в России у меня живут родные и близкие люди, я родилась в Петербурге, долго жила в этом прекрасном городе. Я перебралась в Берлин, руководствуясь соображениями профессионального характера. Я много и часто переезжаю из одного города в другой, выступая на разных сценах. Живя в Европе, это делать удобнее.

Где бы я на данный момент ни жила, я по-прежнему читаю на русском языке, мечтаю на русском языке, и сны мне снятся на русском языке. В нынешних реалиях российское гражданство мне позволило беспрепятственно приехать на родину и спеть на сцене знаменитого театра.

— Пандемия поставила в неравные финансовые условия артистов, работающих в штате театров, и так называемых «свободных художников» на контракте, к которым относитесь и вы. В ситуации, когда непонятны сроки возвращения к привычной концертной деятельности, вы не задумывались над тем, чтобы предложить свой роскошный голос какому-то театру, тому же Мариинскому? При вашем нынешнем звездном статусе, наверное, вы сможете обговорить особые условия сотрудничества — петь что вы хотите и когда хотите?

— На протяжении практически всей своей творческой карьеры, которая длится без малого 15 лет, я остаюсь в статусе свободного художника. Я была в штате только одного театра — в Гамбурге, в составе оперной студии, молодежной программы, но по сути мы были штатными солистами (в середине 2000-х годов), и контракт длился недолго — всего два года. Но за это время я успела почувствовать некую несвободу в плане передвижения по миру. Если тебя приглашают спеть в интересных проектах в других театрах, то руководство коллектива, к которому ты прикреплена, может тебя не отпустить, так как в эти же сроки нужно петь спектакль на «домашней» сцене. Наложения часто случались.

Сегодня, когда планы на участие в постановках расписаны на годы вперед, я не могу думать о том, чтобы пересмотреть будущие контракты и остановить выбор на одном театре. Возможно, есть свои плюсы и в том, что ты всегда находишься в одном городе, не устаешь от многочисленных переездов и перелетов из точки А в точку Б. Но сейчас для меня такой вариант не подходит. Однако я не готова к категоричным заявлениям, что так будет всегда и что мне в определенный момент не захочется остаться в одном каком-то месте, где есть хороший оперный театр.

«На сцене нам с Анной никак не встретиться»

— В начале карьеры вас сравнивали с Анной Нетребко, причем пускали в ход довольно примитивные доводы: обе из России, у обеих фамилии заканчиваются на «о», обе внешне привлекательны и на сцене фантастически артистичны. После какого спектакля эти рассуждения сошли на нет и все поняли, что Ольга Перетятько — неподражаемая певица? И какой новой ролью вы собираетесь удивить всех в ближайшее время?

— Если честно, то такое сравнение для меня очень лестно. Действительно, в мире оперы с давних пор принято сравнивать кого-то с кем-то. Даже есть шутка: если не можешь ничего интересного написать про певицу, начни ее с кем-то сравнивать. В Мариинском театре одно время нас даже называли сестрами. Я пела в детском хоре партию второго альта, Анна пела Микаэлу в опере Бизе «Кармен». Ее все обожали, в том числе и я.

Ну а если говорит серьезно, то наш репертуар никогда не пересекался. Да, мы пели вместе в двух так называемых сборных концертах: в Кремле летом 2019 года и рядом с Эйфелевой башней. А вот на сцене нам, к сожалению, никак не встретиться, потому что, повторюсь, репертуар не совпадает.

На самом деле, я сожалею об этом. Думаю, наш совместный спектакль получился бы очень интересным. Я буду рада, если кто-то из современных композиторов напишет оперу, в которой одновременно могли спеть Ольга Перетятько и Анна Нетребко. Мы бы хорошо сработались, так как у нас прекрасные отношения в жизни, и мы дружим.

Что касается ближайших планов, то сейчас я готовлю Манон (лирическая опера «Манон» Жюля Массне. — Прим. ФАН). В дальнейшем меня ждет роль Марии в «Мазепе» Чайковского — это очень интересный проект. Достаточно сказать, что режиссер постановки — Дмитрий Черняков, а дирижер — Кирилл Петренко, и оркестр Берлинской филармонии. И еще одна новая партия в этом сезоне — Анаида в опере «Моисей в Египте» Россини. Премьера состоится на фестивале Россини в Пезаро летом 2021 года.

«С Путиным пока знакома только заочно»

— Вы находитесь в прекрасных отношениях с Валерием Гергиевым, Анной Нетребко, Денисом Мацуевым — тремя мегаизвестными в России артистами. На их концерты ходят не только меломаны, но и политики, в том числе президент России Владимир Путин. Вы знакомы лично с Владимиром Владимировичем? Вам было бы приятно увидеть его в зале во время вашего выступления?

— Конечно, я была бы рада увидеть на одном из своих концертов или спектаклей президента России Владимира Путина, с которым знакома пока только заочно. Всем известно, что руководитель нашего государства проявляет заинтересованность ко всему, что связано с искусством, творчеством и образованием в этой сфере. И тесная связь с названными вами музыкантами вполне объяснима.

У нас в стране — богатейшие культурные традиции, развиваются новые проекты. Выстраивается государственная политика в этом направлении: например, образовательный центр «Сириус» в Сочи создан по личной инициативе российского президента. Меня особо радует, что юные таланты со всех уголков страны, в том числе музыканты-инструменталисты, вокалисты, артисты балета, приезжают сюда каждый год и учатся мастерству у ведущих артистов. Вокалистов, правда, пока в процентном соотношении меньше всего. Но, надеюсь, со временем разница сгладится, и певцов среди воспитанников «Сириуса» будет больше.

Я продолжаю сотрудничество с художественным руководителем «Сириуса» Хансом-Йоахимом Фрайем и буквально вчера приняла участие в Музыкальном фестивале «Сочи. Сириус».

Ольга Перетятько родилась в Санкт-Петербурге. Ее отец пел в хоре Мариинского театра — там же с детских лет стала петь и сама Ольга.

Свой первый диплом с отличием она получила по специальности «хоровое дирижирование» в Петербурге. Затем поступила на вокальный факультет консерватории Hanns Eisler в Берлине.

В 2007 году Ольга завоевала вторую премию на престижном международном конкурсе «Опералия», который ежегодно проходит в Париже под патронажем Пласидо Доминго. Работала с выдающимися дирижерами современности.

Ольга начинала как меццо-сопрано, а сейчас у нее драматическое колоратурное сопрано — самый высокий и подвижный женский голос с большим диапазоном.

Перетятько в разные годы выступала на лучших сценах мира: в Венской опере и «Метрополитен-опера», в Берлинской государственной опере и «Ла Скала», Немецкой опере в Берлине и Государственной опере Гамбурга, в Цюрихской опере и Баварской опере. В 2019 году певица дебютировала в «Ковент-Гардене».

Была замужем за итальянским дирижером Микеле Мариотти, недавно пара рассталась. Однако, по признанию Ольги, сердце ее уже не свободно.

Спортивную форму поддерживает бегом трусцой и йогой, о чем делится в своих соцсетях и Телеграм-канале «Дыши! Next level».

Когда материал готовился к публикации, стало известно о госпитализации Анны Нетребко с пневмонией, вызванной новым коронавирусом. Ольга Перетятько и редакция ФАН желают Анне скорейшего выздоровления!