Эдит пиаф биография личная жизнь и марсель

Эдит пиаф биография личная жизнь и марсель thumbnail

Биография

В декабре 2015-го исполнилось 100 лет со дня появления на свет французской звезды по имени Эдит Пиаф. Но кажется, сколько бы ещё столетий не прошло, имя этой гениальной певицы будет так же известно, а её творчество так же почитаемо, как и сегодня. Жизнь Эдит Пиаф – это череда взлётов и глубочайших падений. Пожалуй, испытаний, отмеренных на жизнь этой крошечной женщины ростом в полтора метра, небеса отмеряли столько, сколько хватило бы на десять человек.

Певица Эдит ПиафПевица Эдит Пиаф

Смерть единственного ребёнка, две (по иным сведениям четыре) автомобильные катастрофы, семь тяжёлых операций, зависимость от наркотиков и алкоголя, приступы безумия и белой горячки, попытка самоубийства, три комы из-за гепатита, две мировые войны и потеря любимого человека – это лишь вершина айсберга. Биография Эдит Пиаф – это вереница трагедий, позволяющих назвать эту женщину мученицей и грешницей в равной мере.

Детство и юность

Пиаф родилась в декабре 1915 года. Её родители – несостоявшаяся актриса Анита Майяр и акробат Луи Гассьон – зарабатывали на жизнь как могли. Девочка родилась в разгар Первой мировой войны. Отец ушел на фронт, а мама отправила малютку к бабушке. Женщина злоупотребляла спиртным и внучка стала для неё настоящей обузой. Поэтому в бутылочку с молоком ей подмешивалось вино, чтобы она постоянно спала.

Эдит Пиаф в детствеЭдит Пиаф в детстве

Гассьон, вернувшийся с фронта, нашел дочь в ужасном состоянии. Истощённая, кажется, никогда не мытая, с гноящимися глазами девочка растопила сердце солдата. Луи отвёз малышку в Нормандию к своей пожилой матери. Здесь 3-летняя Эдит Джованна Гассьон, так звучит настоящее имя Пиаф, наконец узнала, что такое уход и внимание. Бабушка с ужасом заметила, что внучка слепая. Как оказалось, развившийся кератит прежняя вечно подвыпившая «нянька» просто не увидела.

Существует легенда, что излечить слепую Эдит Джованну сумела святая Тереза, к которой в Лизье каждый год съезжались тысячи паломников со всей страны. По иным сведениям, малышку вылечили в больнице, но при этом бабушка неустанно молилась о её прозрении святой Терезе. Как бы там ни было, но зрение вернулось к Эдит. С тех пор портретик святой был постоянно с ней до конца жизни.

Эдит Пиаф в молодостиЭдит Пиаф в молодости

И всё бы ничего, если бы не место, в котором пришлось жить маленькой Эдит Пиаф вместе с доброй старушкой. Это был публичный дом. По одним сведениям, женщина здесь работала прислугой. По другим – содержала дом. В школе над маленькой девочкой издевались так, что ей пришлось оставить учёбу. Бабушка отправила 9-летнюю внучку к отцу в Париж.

Луи Гассьон сам едва выживал. На его содержании было 8 детей, единокровных братьев и сестёр Эдит. Всё, чем мог помочь старшей дочери папа, это взять ребёнка с собой на работу. Он выступал с акробатическими номерами на улицах и площадях.

Обнаружилось, что дочь умеет петь. Когда мужчина выступал, крошечная девочка исполняла какую-то незатейливую песенку. Жалостливые прохожие, смотря на поющего ребёнка в нищенских лохмотьях, жертвовали больше денег.

Вот так, на улице, и началась творческая биография Эдит Пиаф. Когда девчонке исполнилось 14, она начала жить самостоятельной жизнью, зарабатывая себе на комнату пением в различных злачных местах. Тощая, некрасивая, с вульгарно подкрашенными губами и глазами, в ярких, не видавших стирки тряпках, она смотрелась ужасно. Но голос – голос был великолепен.

Музыка

Уличную певунью заметил хозяин кабаре «Жуан-ле-Пен». Когда эта нескладная девочка выходила петь на сцену, замирали все. Удивительно, но в эти минуты она казалась необычайно красивой. В певицу из кабаре влюбился владелец магазина Луи Дюпон. Они начали жить вместе. В 17 Пиаф стала матерью. Но нянчить крошку Марсель сутками она не могла. Сцена давно стала для Эдит местом, вне которого она не представляла жизни.

Эдит ПиафЭдит Пиаф

Чтобы заставить «нерадивую мать» сидеть дома, Дюпон перевёз малышку к себе домой. Он рассчитывал, что так супруга вернётся к нему. Но Марсель заболела бушевавшим в Париже менингитом, который врачи в то время толком лечить не умели. Эдит Пиаф пришла к девочке в больницу и тоже заразилась. Она сумела выздороветь, а вот Марсель не стало. Больше у певицы никогда не было детей. От Луи она всё-таки ушла.

В 1935 году 20-летняя певица попала в поле зрения владельца кабаре «Жернис», которое располагалось на Елисейских Полях. Луи Лепле сравнил эту бесценную находку с необработанным алмазом. Именно он придумал ей сценическое имя Пиаф (воробушек). «Огранка» оказалась жесткой. Будущую звезду обучали всему: работать с аккомпаниатором, со вкусом одеваться, правильно вести себя на сцене, следить за мимикой, жестикулировать.

Эдит Пиаф исполняет песню Padam, Padam

Некоторые биографы пишут, что Лепле не особо церемонился с «приобретением». Он запросто мог дать артистке подзатыльник. Но желаемого результата он добился. Вскоре новая звезда засверкала на подмостках «Жернис». На первых афишах её имя звучало как «Малышка Пиаф». Успех последовал неожиданно громкий.

А дебютное выступление на радио позволило ей прославиться на всю страну. Радиослушатели заваливали редакцию письмами, требуя «Малышку Пиаф». За стремительным взлётом последовало падение. Лепле нашли застреленным. В круг подозреваемых попала и Пиаф, ведь её в своём завещании Луи тоже упоминал. Началась травля в газетах. Публика устраивала дебоши во время выступлений певицы.

Элегантная Эдит ПиафЭлегантная Эдит Пиаф

Новый взлёт случился после встречи с известным поэтом Раймоном Ассо. Он научил восходящую звезду всему, чему не успел Лепле. Ассо приписывают создание «стиля Пиаф». Поэт-песенник написал специально «под неё» композиции «Париж – Средиземноморье», «Она жила на улице Пигаль», «Вымпел для легиона» и «Мой легионер».

Вскоре к этому тандему присоединилась композитор Маргерит Монно, от сотрудничества с которой родились песни «Маленькая Мари», «Дьявол рядом со мной» и «Гимн любви».

Эдит Пиаф исполняет песню Non, Je ne regrette rien

Ассо добился выступления Эдит Пиаф на сцене самого популярного в Париже мюзик-холла «АВС». Выступление на этих подмостках приравнивалось к спусканию корабля на большую воду. После первого же выступления все парижские газеты написали о рождении великой французской певицы Эдит Пиаф.

Во время Второй мировой войны звезда ушла от Ассо и начала работать с Жаном Кокто, известным французским режиссёром. Он снял певицу в своём фильме «Равнодушный красавец». Спустя год, в 1941-ом, артистка снова появилась на экране в картине Жоржа Лакомба «Монмартр на Сене».

Эдит Пиаф в фильме «Равнодушный красавец»Эдит Пиаф в фильме «Равнодушный красавец»

Известно, что французская легенда внесла свою лепту в приближение победы. Она выступала перед французскими военнопленными и фотографировалась вместе с ними после концерта. Из этих снимков потом делались фото для документов, с которыми пленные могли бежать из лагеря.

Популярность певицы в послевоенное время была грандиозной. В 1955 году Пиаф выступила в «Олимпии», легендарном концертном зале. После выступления сразу отправилась в многомесячное гастрольное турне по всей Америке.

Эдит Пиаф исполняет песню La vie en rose

Уже тогда звезда была очень больна. Её здоровье, подорванное тяжелыми недугами, алкоголем и наркотиками, которыми она глушила боль от обострившегося артрита, эта поездка подорвала окончательно. Певица проводила в больнице по нескольку месяцев.

В 1961-ом у неё обнаружили рак печени. А в сентябре 1962 года французского «воробушка» слышал весь Париж. Эдит Пиаф с высоты Эйфелевой башни пела соотечественникам свои лучшие песни «Нет, я ни о чём не жалею», «Милорд» и «Право любить». Последний раз она вышла к поклонникам 31 марта 1963 года. Это была сцена оперного театра в Лилле.

Личная жизнь

О её романах рассказывали легенды. Удивительно, но эта маленькая, по большому счёту некрасивая и даже в какой-то мере карикатурная женщина имела невероятную власть над мужчинами. При этом своих любовников всегда бросала первой, едва к ней приходило понимание, что чувства остыли.

Читайте также:  Александр иратов биография личная жизнь

Эдит Пиаф и Ив МонтанЭдит Пиаф и Ив Монтан

Так, например, после 2 лет совместной жизни она поступила с 23-летним Ивом Монтаном, которому пробила дорогу на сцену и научила всему. Поговаривают о её романе с голливудской звездой Марлен Дитрих. Якобы, этих двух легендарных женщин связывали не только дружеские чувства.

Эдит Пиаф и Марлен ДитрихЭдит Пиаф и Марлен Дитрих

Во время гастролей по Америке звезда познакомилась с известным соотечественником – боксёром Марселем Серданом. Он стал главным мужчиной в жизни Эдит Пиаф. На момент знакомства у Сердана была жена и трое сыновей. Но устоять перед этой маленькой великой женщиной он не смог, до конца жизни разрываясь между семьёй и Пиаф. Где бы он ни был, но мчался со всех ног, если его звала Эдит.

Эдит Пиаф и Марсель СерданЭдит Пиаф и Марсель Сердан

Так случилось и в тот страшный октябрьский день 1949 года. Она позвала Марселя в Нью-Йорк, где тогда гастролировала. Сердан бросил всё и вылетел. Его самолёт разбился возле Азорских островов. Останки Марселя опознали по часам, подаренным ему Пиаф. От глубочайшей депрессии звезда спасалась морфием, алкоголем и работой.

Свадьба Эдит Пиаф и Жака ПилсаСвадьба Эдит Пиаф и Жака Пилса

Личная жизнь Эдит Пиаф получила шанс измениться, когда певице исполнилось 36. Она вышла замуж за певца Жака Пилса, но вскоре брак распался. Она так и не научилась вить семейное гнездо и создавать уют. Её жилище было проходным двором с роялем в полкомнаты, бедной мебелью и следами запустения. 

В самом финале жизни Эдит Пиаф в это жилище забрёл сын греческих эмигрантов Теофанис Ламбукис. Он оказался её давним поклонником. Это была последняя страсть певицы. 20-летняя разница в возрасте, как и все другие условности, не интересовали женщину. На тот момент она уже знала свой страшный диагноз – рак.

Эдит Пиаф в зрелом возрастеЭдит Пиаф в зрелом возрасте

Эдит вышла замуж за молодого Теофаниса. Она придумала ему сценическое имя Тео Сарапо и даже постаралась – из последних угасающих сил – вывести его на сцену. Попытка не удалась. Газеты захлёбывались злобными статьями об альфонсе и его престарелой патронессе. Тем не менее, они были счастливы.

Смерть

Сарапо с обожанием смотрел на эту измождённую болезнью, почти облысевшую женщину и до последних дней трогательно ухаживал за ней. Он выводил её гулять и кормил. Так продолжалось всю их совместную семейную жизнь, которая длилась 11 месяцев. Но Тео ненадолго пережил Эдит. Он разбился в аварии спустя 7 лет после её кончины.

Могила Эдит ПиафМогила Эдит Пиаф

10 октября 1963 года легенды не стало. Церковь отказалась её отпевать и совершать церемонию погребения, объяснив это тем, что вся жизнь Эдит Пиаф была сплошным грехом.

Зато поклонники певицы так не считали. На кладбище Пер-Лашез, где похоронили звезду, собралось более 40 тысяч людей. Они принесли с собой такое количество цветов, что они толстым шаром устлали всю аллею до могилы.

Источник

Эди́т Пиа́ф (фр. Édith Piaf [edit pjaf]; настоящее имя Эди́т Джова́нна Гассьо́н, фр. Édith Giovanna Gassion; 19 декабря 1915, Париж, Третья французская республика — 10 октября 1963, Грас, Франция) — французская певица и киноактриса, ставшая всемирно знаменитой благодаря таким песням, как Non, je ne regrette rien, La Vie en rose, Hymne à l’amour, Mon légionnaire, La Foule, Milord, Tu es partout, Mon Dieu и L’Accordéoniste.

Биография[править | править код]

Детство[править | править код]

Родилась в семье несостоявшейся актрисы Аниты Майяр, на сцене выступавшей под псевдонимом Лина Марса, и акробата Луи Гассьона. В начале Первой мировой войны он отправился добровольцем на фронт. Специально получил двухдневный отпуск в конце 1915 года, чтобы увидеть свою новорождённую дочь Эдит. По одной из версий, своё имя будущая певица получила в честь британской медсестры Эдит Кэвелл, расстрелянной немцами 12 октября 1915 года.

Через два года Луи Гассьон узнал, что жена его бросила, а дочь отдала на воспитание своим родителям. Условия, в которых жила маленькая Эдит, были ужасающими. Бабушке некогда было заниматься ребёнком, и она часто наливала внучке в бутылочку вместо молока разбавленное вино, чтобы та её не беспокоила. Тогда Луи отвёз дочь в Нормандию к своей матери, содержавшей публичный дом.

Потом выяснилось, что трёхлетняя Эдит совершенно слепа. К тому же оказалось, что в первые же месяцы жизни у Эдит начал развиваться кератит, но бабушка по материнской линии, видимо, этого просто не замечала. Когда никаких других надежд не оставалось, бабушка Гассьон и её девицы повезли Эдит в Лизье к святой Терезе, куда ежегодно собираются тысячи паломников со всей Франции. Поездку назначили на 19 августа 1921 года, а 25 августа 1921 года Эдит прозрела. Ей было шесть лет. Первое, что она увидела, — это клавиши пианино. Великий французский поэт Жан Кокто, влюблённый в Эдит, называл их «глазами прозревшего слепца»[источник не указан 2091 день].

Вскоре Эдит пошла в школу, окружённая заботами любящей бабушки, но добропорядочные обыватели не хотели видеть рядом со своими детьми ребёнка, живущего в публичном доме, и учёба для девочки очень быстро закончилась. Тогда отец забрал Эдит в Париж, где они стали вместе работать на площадях: отец показывал акробатические трюки, а его девятилетняя дочь пела. Эдит зарабатывала пением на улице до тех пор, пока её не взяли в кабаре «Жуан-ле-Пен». Когда Эдит исполнилось пятнадцать лет, она познакомилась со своей младшей единокровной сестрой Симоной. Мать Симоны настаивала на том, чтобы одиннадцатилетняя дочь начала приносить в дом деньги, отношения в семье, где кроме Симоны росли ещё семеро детей, складывались тяжёлые, и Эдит забрала младшую сестру к себе петь на улице. До этого она уже жила самостоятельно[7][неавторитетный источник?].

Юность[править | править код]

В 1932 году Эдит познакомилась с владельцем магазина Луи Дюпоном (фр. Louis Dupont), через год у 17-летней Эдит 11 февраля 1933 года родилась дочь Марсель (фр. Marcelle). Однако Луи не устраивало, что Эдит слишком много времени уделяет своей работе, и он потребовал оставить её. Эдит отказалась, и они расстались. Вначале дочь оставалась с матерью, но однажды, придя домой, Эдит не обнаружила её. Луи Дюпон забрал дочь к себе, рассчитывая, что любимая женщина вернётся к нему. Дочь Эдит заболела туберкулёзным менингитом и попала в больницу. В результате Марсель скончалась (7 июля 1935). Она была единственным ребёнком, родившимся у Пиаф.

В 1935 году, когда Эдит исполнилось двадцать лет, её заметил на улице Луи Лепле (фр. Louis Leplée), владелец кабаре «Жернис» (фр. le Gerny’s) на Елисейских Полях, и пригласил выступать в своей программе. Он научил её репетировать с аккомпаниатором, выбирать и режиссировать песни, объяснил, какое огромное значение имеют костюм артиста, его жесты, мимика, поведение на сцене. Именно Лепле нашёл для Эдит имя — Пиаф (на парижском арго значит «воробушек»).
В рваных туфлях она пела на улице: «Родилась, как воробей, прожила, как воробей, умерла, как воробей». В «Жернисе» на афишах её имя было напечатано как «Малышка Пиаф», и успех первых же выступлений был огромным. 17 февраля 1936 года Эдит Пиаф выступила в большом концерте в цирке «Медрано» вместе с такими звездами французской эстрады, как Морис Шевалье, Мистенгетт, Мари Дюба. Короткое выступление на Радио-Сити позволило ей сделать первый шаг к настоящей славе — слушатели звонили на радио, в прямой эфир, и требовали, чтобы Малышка Пиаф выступала ещё[8].

Однако успешный взлёт был прерван трагедией: вскоре выстрелом в голову был убит Луи Лепле, и Эдит Пиаф оказалась в числе подозреваемых, так как он в завещании оставил ей небольшую сумму. Газеты раздули эту историю, и посетители кабаре, в котором выступала Эдит Пиаф, вели себя враждебно, считая, что они вправе «наказать преступницу».

Читайте также:  Андрей малахов биография личная жизнь жена дети фото

Новый взлёт[править | править код]

Вскоре Эдит познакомилась с поэтом Раймоном Ассо, который окончательно определил дальнейший жизненный путь певицы. Именно ему во многом принадлежит заслуга появления на свет «Великой Эдит Пиаф». Он научил Эдит не только тому, что непосредственно относилось к её профессии, но и всему тому, что ей было необходимо в жизни: правилам этикета, умению выбирать одежду и многому другому.

Раймон Ассо создал «стиль Пиаф», исходя из индивидуальности Эдит, он написал песни, подходящие только ей, «сделанные на заказ»: «Париж — Средиземноморье», «Она жила на улице Пигаль», «Мой легионер», «Вымпел для легиона». Музыка к песне «Мой легионер» написана Маргерит Монно, которая тоже впоследствии стала не только «своим» композитором, но и близкой подругой певицы. Позже Пиаф создала с Монно ещё несколько песен, и среди них — «Маленькую Мари», «Дьявол рядом со мной» и «Гимн любви»[8].

Именно Раймон Ассо добился того, чтобы Эдит выступила в мюзик-холле «АВС» на Больших бульварах — самом знаменитом мюзик-холле Парижа. Выступление в «АВС» считалось выходом в «большую воду», посвящением в профессию. Он также убедил её сменить сценический псевдоним «Малышка Пиаф» на «Эдит Пиаф». После успеха выступления в «АВС» пресса написала об Эдит: «Вчера на сцене „АВС“ во Франции родилась великая певица». Необыкновенный голос, истинный драматический талант, трудолюбие и упрямство уличной девчонки в достижении цели быстро привели Эдит к вершинам успеха.

Вторая мировая война[править | править код]

С началом Второй мировой войны певица рассталась с Раймоном Ассо. В это время она встретилась со знаменитым французским режиссёром Жаном Кокто, который предложил Эдит сыграть в небольшой пьесе собственного сочинения «Равнодушный красавец». Репетиции прошли удачно, и пьеса имела большой успех. Впервые она была показана в сезоне 1940 года. Кинорежиссёр Жорж Лакомб решил снять по пьесе фильм. И в 1941 году был снят фильм «Монмартр на Сене», в котором Эдит получила главную роль.

Во время Второй мировой войны скончались родители Эдит. Земляки ценили и личное мужество Пиаф, выступавшей во время войны в Германии перед французскими военнопленными, чтобы после концерта вместе с автографами передать им всё необходимое для побега, и её милосердие — она устраивала концерты в пользу семей погибших. В период оккупации Эдит Пиаф выступала в лагерях для военнопленных на территории Германии, фотографировалась с немецкими офицерами и с французскими военнопленными «на память», а потом в Париже по этим фотографиям изготавливали поддельные документы для солдат, бежавших из лагеря.

Триумф[править | править код]

Эдит помогла найти себя и начать свой путь к успеху многим начинающим исполнителям — Иву Монтану, ансамблю «Компаньон де ла Шансон», Эдди Константену, Шарлю Азнавуру и другим дарованиям.

Послевоенное время стало для неё периодом небывалого успеха. Её с восхищением слушали жители парижских предместий и утончённые ценители искусства, рабочие и будущая королева Англии. В это время она близко сошлась с знаменитым боксёром, французом алжирского происхождения, чемпионом мира в среднем весе, 33-летним Марселем Серданом. В октябре 1949 года Сердан вылетел в Нью-Йорк к Пиаф, которая снова выступала там с гастролями[8]. Самолёт разбился над Атлантическим океаном в районе Азорских островов и Сердан погиб, что стало шоком для Пиаф. В глубокой депрессии она спасалась морфием.

В январе 1950 года накануне сольного концерта в зале «Плейель», пресса писала про «песни улиц в храме классической музыки» — это был очередной триумф певицы.

Несмотря на любовь слушателей, жизнь, полностью посвящённая песне, делала её одинокой. Эдит сама это хорошо понимала: «Публика втягивает тебя в свои объятия, открывает своё сердце и поглощает тебя целиком. Ты переполняешься её любовью, а она — твоей. Потом в гаснущем свете зала ты слышишь шум уходящих шагов. Они ещё твои. Ты уже больше не содрогаешься от восторга, но тебе хорошо. А потом улицы, мрак, сердцу становится холодно, ты одна».

В 37 лет Пиаф снова влюбилась и даже вышла замуж за поэта и певца Жака Пилса, но брак вскоре распался.

В 1952 году Эдит попала подряд в две автокатастрофы, обе с Шарлем Азнавуром; чтобы облегчить страдания, вызванные переломами руки и рёбер, врачи делали ей уколы морфия, и Эдит вновь попала в наркотическую зависимость, от которой излечилась лишь через 4 года.

В 1954 году Эдит Пиаф снялась в историческом фильме «Тайны Версаля» вместе с Жаном Маре.

Последние годы[править | править код]

В 1955 году Эдит начала выступления в концертном зале «Олимпия». Успех был ошеломительный. После этого она отправилась в 11-месячное турне по Америке, после — очередные выступления в «Олимпии», турне по Франции. Такие физические, а главное, эмоциональные нагрузки сильно подорвали её здоровье. Функции печени были серьёзно нарушены (склероз сочетался с циррозом), а весь организм слишком ослаблен. В течение 1960—1963 гг. она неоднократно попадает в больницы, иногда на несколько месяцев.

Эдит Пиаф и Тео Сарапо (1962)

Но в 47 лет Пиаф опять влюбилась, на этот раз в 27-летнего грека, парикмахера Тео (Теофанис Ламбукас), которого она, как и Ива Монтана, вывела на сцену. Эдит придумала ему псевдоним Сарапо (от греч. σ ‘αγαπώ, «я тебя люблю», если вторую согласную произносить с французским акцентом, как «р»). С ним она была до своей смерти. Сарапо пережил её на семь лет, он погиб в автокатастрофе.

25 сентября 1962 года Эдит пела с высоты Эйфелевой башни по случаю премьеры фильма «Самый длинный день» песни «Нет, я ни о чём не жалею», «Толпа», «Милорд», «Ты не слышишь», «Право любить». Её слушал весь Париж.

Последнее её выступление на сцене состоялось 31 марта 1963 года в оперном театре г. Лилль.

Могила Эдит Пиаф на кладбище Пер-Лашез

10 октября 1963 года Эдит Пиаф не стало. Тело певицы было перевезено из города Грасса, где она скончалась, в Париж в обстановке секретности, и официально о её кончине было объявлено в Париже только 11 октября 1963 года (с чем связаны ошибки в некоторых источниках). В тот же день, 11 октября 1963 ушёл из жизни друг Пиаф Жан Кокто. Существует мнение, что он скончался, узнав о смерти Пиаф.

Похороны певицы состоялись на кладбище Пер-Лашез. На них собралось более сорока тысяч человек, многие не скрывали своих слёз, цветов было столько, что люди были вынуждены идти прямо по ним.

Память[править | править код]

  • Памятник Эдит Пиаф установлен на площади Пиаф (Place Edith Piaf) в Париже в 2003 году.
  • Эдит Пиаф написала две автобиографии «На балу удачи» и «Моя жизнь», а её подруга молодости, называвшая себя единокровной сестрой Эдит, Симона Берто также написала книгу о её жизни. Наиболее достоверные сведения о певице можно найти в книге Пьера Дюкло и Жоржа Мартена «Пиаф», вышедшей на русском языке в 1998 г.
  • Именем певицы названа малая планета (3772) Пиаф, открытая 21 октября 1982 года сотрудником Крымской астрофизической обсерватории Людмилой Карачкиной[9].

Фильмография[править | править код]

  • 1941 — «Монмартр на Сене»
  • 1945 — «Звезда без света» (фр. Etoile sans lumière)
  • 1947 — «Девять парней, одно сердце» (фр. Neuf garçons, un cœur)
  • 1950 — «Париж всегда поёт» (фр. Paris chante toujours)
  • 1954 — «Тайны Версаля» (женщина из народа)
  • 1954 — «Французский канкан» (Эжени Бюффе)
  • 1959 — «Любовники завтрашнего дня» (фр. Les amants de demain)

Песни[править | править код]

Неполный алфавитный список песен в исполнении Эдит Пиаф

  1. À l’enseigne de la fille sans cœur (1951)
  2. À quoi ça sert l’amour ? (1962)
  3. Adieu mon cœur (1946)
  4. Au bal de la chance (1952)
  5. Avant l’heure (1951)
  6. Avant nous (1956)
  7. Avec ce soleil (1954)
  8. Bal dans ma rue
  9. Boulevard du crime
  10. Bravo pour le clown (1953)
  11. Browning
  12. C’est à Hambourg
  13. C’est d’la faute à tes yeux
  14. C’est l’amour
  15. C’est lui que mon cœur à choisi
  16. C’est merveilleux
  17. C’est peut-être ça
  18. C’est pour ça
  19. C’est toi le plus fort
  20. C’est un gars
  21. C’est un homme terrible
  22. C’est un monsieur très distingué
  23. C’était pas moi
  24. C’était un jour de fête
  25. C’était une histoire d’amour
  26. Ça fait drôle
  27. Carmen’s story
  28. Céline
  29. Celui qui ne savait pas pleurer
  30. ‘Chand d’habits
  31. Chanson bleue
  32. Chanson de Catherine
  33. Comme moi
  34. Comme un moineau
  35. Corrèque et réguyer
  36. Coup de grisou
  37. Cri du cœur
  38. Dans leur baiser
  39. Dans ma rue
  40. Dans un bouge du vieux port
  41. De l’autre côté de la rue
  42. Demain (il fera jour)
  43. Des histoires
  44. Ding din dong
  45. Du matin jusqu’au soir
  46. Eden blues
  47. Elle a dit
  48. Elle fréquentait la rue Pigalle
  49. Embrasse-moi
  50. Emporte-moi
  51. Enfin le printemps
  52. Entre Saint-Ouen et Clignancourt
  53. Escale
  54. Et ça gueule ça madame
  55. Et moi
  56. Et pourtant
  57. Exodus
  58. Fais comme si
  59. Fais-moi valser…
  60. Fallait-il
  61. Faut pas qu’il se figure
  62. Heureuse
  63. Hymne à l’amour (1949)
  1. Il a chanté
  2. Il fait bon t’aimer
  3. Il n’est pas distingué
  4. Il pleut
  5. Il y avait
  6. Inconnu, excepté de Dieu
  7. J’m’en fous pas mal
  8. J’ai dansé avec l’amour
  9. J’ai qu’à l’regarder…
  10. J’en ai tant vu
  11. J’entends la sirène
  12. J’suis mordue
  13. Je m’imagine
  14. Je me souviens d’une chanson
  15. Je n’en connais pas la fin
  16. Je sais comment
  17. Je suis à toi
  18. Je t’ai dans la peau
  19. Jean et Martine
  20. Jérusalem
  21. Jézabel
  22. Jimmy c’est lui
  23. Johnny, tu n’es pas un ange
  24. Kiosque à journaux
  25. L’accordéoniste (1940)
  26. L’effet qu’ tu m’ fais
  27. L’escale
  28. L’étranger
  29. L’homme à la moto
  30. L’homme au piano
  31. L’homme de Berlin
  32. L’homme des bars
  33. L’homme que j’aimerai
  34. L’orgue des amoureux
  35. La belle histoire d’amour
  36. La demoiselle du cinquième
  37. La fête continue
  38. La foule (1957)
  39. La goualante du pauvre Jean
  40. La java de Cézigue
  41. La Julie jolie
  42. La p’tite marie
  43. La petite boutique
  44. La rue aux chansons
  45. La sérénade du pavé
  46. La valse de l’amour
  47. La vie en rose (1946)
  48. La vie, l’amour
  49. La ville inconnue
  50. Le ballet des cœurs
  51. Le billard électrique
  52. Le bleu de tes yeux
  53. Le bruit des villes
  54. Le brun et le blond
  55. Le chacal
  56. Le chant d’amour
  57. Le chant du pirate
  58. Le chasseur de l’hôtel
  59. Le chemin des forains
  60. Le chevalier de Paris
  61. Le ciel est fermé
  62. Le contrebandier
  63. Le diable de la Bastille
  1. Le disque usé
  2. Le droit d’aimer
  3. Le Fanion de la Légion
  4. Le gitan et la fille
  5. Le grand voyage du pauvre nègre
  6. Le mauvais matelot
  7. Le métro de Paris
  8. Le petit brouillard
  9. Le petit homme
  10. Le petit monsieur triste
  11. Le prisonnier de la tour
  12. Le rendez-vous
  13. Le roi a fait battre tambour
  14. Le vagabond
  15. Le vieux piano
  16. Légende
  17. Les amants
  18. Les amants d’un jour (1956)
  19. Les amants de demain
  20. Les amants de Paris
  21. Les amants de Teruel
  22. Les amants de Venise
  23. Les amants merveilleux
  24. Les bleuets d’azur
  25. Les blouses blanches
  26. Les deux copains
  27. Les deux ménétriers (galop macabre)
  28. Les deux rengaines
  29. Les flon-flons du bal
  30. Les gars qui marchaient
  31. Les gens
  32. Les grognards
  33. Les hiboux
  34. Les marins, ça fait des voyages
  35. Les mômes de la cloche (1936)
  36. Les mots d’amour
  37. Les neiges de Finlande
  38. Les prisons du roy
  39. Les trois cloches (1946)
  40. Madeleine qui avait du cœur
  41. Margot cœur gros
  42. Mariage
  43. Marie la française
  44. Marie-trottoir
  45. Mea culpa
  46. Milord (1959)
  47. Miséricorde
  48. Mon amant de la coloniale
  49. Mon ami m’a donné
  50. Mon apéro
  51. Mon Dieu
  52. Mon homme
  53. Mon légionnaire (1937)
  54. Mon manège à moi
  55. Mon vieux Lucien
  56. Monsieur Ernest a réussi
  57. Monsieur et madame
  58. Monsieur Incognito
  59. Monsieur Lenoble
  60. Monsieur Saint-Pierre
  61. Musique à tout va
  62. N’y vas pas, Manuel
  63. Non, je ne regrette rien (1960)
  1. Non, la vie n’est pas triste
  2. Notre-Dame de Paris
  3. On cherche un Auguste
  4. On danse sur ma chanson
  5. Opinion publique
  6. Où sont-ils, tous mes copains ?
  7. Ouragan
  8. Padam… Padam… (1951)
  9. Paris
  10. Paris-Méditerranée
  11. Pleure pas
  12. Plus bleu que tes yeux
  13. Polichinelle
  14. Pour moi tout’ seule
  15. Pour qu’elle soit jolie, ma chanson
  16. Qu’as-tu fait, John ?
  17. Qu’il était triste, cet anglais
  18. Quand même
  19. Quand tu dors
  20. Quatorze juillet
  21. Regarde-moi toujours comme ça
  22. Reste
  23. Retour
  24. Rien de rien
  25. Roulez tambours
  26. Salle d’attente
  27. Si si si
  28. Si tu partais
  29. Simple comme bonjour
  30. Soeur Anne
  31. Soudain une vallée
  32. Sous le ciel de Paris (1954)
  33. Sur une colline
  34. T’es beau, tu sais
  35. T’es l’homme qu’il me faut
  36. Tant qu’il y aura des jours
  37. Tatave
  38. Télégramme
  39. Tiens v’là un marin!
  40. Toi qui sais
  41. Toi, tu l’entends pas
  42. Toujours aimer
  43. Tous les amoureux chantent
  44. Tout fout l’camp
  45. Traqué
  46. Tu es partout
  47. Un coin tout bleu
  48. Un étranger
  49. Un grand amour qui s’achève
  50. Un homme comme les autres
  51. Un jeune homme chantait (1937)
  52. Un monsieur me suit dans la rue
  53. Un refrain courait dans la rue
  54. Une chanson à trois temps (1947)
  55. Une dame
  56. Une enfant
  57. Une valse
  58. Va danser
  59. Y a pas d’printemps
  60. Y avait du soleil
  61. Y en a un d’trop
Читайте также:  Эдуард изотов биография личная жизнь

Фильмы[править | править код]

Книги[править | править код]

  • Симона Берто. «Эдит Пиаф», Paris,Laffont, 1969 /Москва, «Искусство»,1991, 320 стр. (Воспоминания Момоны — подруги юности Эдит Пиаф).Édith Piaf, by Édith Piaf and Simone Berteaut, published January 1982; ISBN 2-904106-01-4
  • The Wheel of Fortune: The Autobiography of Édith Piaf by Édith Piaf (originally written in 1958, 5 years before her death), Peter Owen Publishers; ISBN 0-7206-1228-4 (originally published 1958 as Au bal de la chance)
  • Berteaut, Simone; Boulanger, G. (translator). Au bal de la chance (неопр.) / Robert Laffont (англ.)русск.. — 1965 (translation). — Paris: Penguin (англ.)русск., 1958. — ISBN 978-0140036695. memoirs, written by stepsister
  • The Piaf Legend, by David Bret, Robson Books,1988.
  • Piaf: A Passionate Life, by David Bret, Robson Books, 1998, revised JR Books, 2007
  • “The Sparrow — Edith Piaf, ” chapter in Singers & The Song (pp. 23-43), by Gene Lees, Oxford University Press, 1987, insightful critique of Piaf’s biography and music.
  • Marlene, My Friend, by David Bret, Robson Books, 1993. Dietrich dedicates a whole chapter to her friendship with Piaf.
  • Oh! Père Lachaise, by Jim Yates, Édition d’Amèlie 2007, ISBN 978-0-9555836-0-5. Piaf and Oscar Wilde meet in a pink-tinted Parisian Purgatory.
  • No Regrets: The Life of Edith Piaf, by Carolyn Burke, Alfred A. Knopf 2011, ISBN 978-0-307-26801-3. An in-depth and insightful look at Piaf’s life.

Театр (спектакли, посвящённые Эдит Пиаф)[править | править код]

На русском языке:

  • 29 октября 1970 года. «Эдит Пиаф». Театр им. Моссовета. Режиссёр — Борис Щедрин. Перевод песен Е. Орлановской. В ролях: Нина Дробышева, Борис Иванов, Анатолий Адоскин, Леонид Евтифьев, Александр Леньков. Спектакль по книгам Эдит Пиаф «Моя жизнь» и «На балу удачи». В спектакле использованы фонограммы песен в исполнении певицы, записанные в разные годы.
  • 4 марта 2016 года. «Наедине с Эдит Пиаф». Центральный Дом актёра имени А. А. Яблочкиной. Режиссёр — Максим Чацкий. Моноспектакль. В заглавной роли Тамта Пулариани.

Примечания[править | править код]

Ссылки[править | править код]

  • ПИАФ // Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов. — М. : Большая российская энциклопедия, 2004—2017.

Источник