Дима лелюк биография личная жизнь

Из биографии группы Kavabanga Depo Kolibri, наверное, уже знаете, что это трио певцов из Харькова. Уникальность названия коллектива в том, что это соединение псевдонимов всех исполнителей. Еще одна «фишка» – это несхожесть вокала участников. Кроме того, они все разные по характеру: Рома – флегматик, Дима – сангвиник, а Саша – холерик. Они пишут стихи сами и ежегодно выпускают новые альбомы.

Детство и юность

Биография детских лет состава группы практически не освещена СМИ, но по достоверным источникам знакомство будущих звезд произошло еще в школьные годы. Тогда они не подозревали, что все одинаково увлечены музыкой. Александр и Дмитрий не были одноклассниками, но их связывала дружба. Они жили в соседних районах города и проводили вместе время после школы. Роман Манько тоже из Харькова, но из более отдаленного района. Он долго общался с Плюсакиным через социальные сети.

Сколько лет было музыкантам, когда к ним пришла известность? 20 — Роману и по 19 лет Александру и Дмитрию, но ранняя слава привела к тому, что участники коллектива не имеют законченного высшего образования. В частности, Александр Плюсакин в третьем курсе забрал документы из вуза, поняв, что не планирует стать менеджером. Его коллеги по цеху приняли аналогичное решение. Скорее всего, концерты и постоянные разъезды не позволяли полноценно учиться.

Состав коллектива

Состав: Дима, Рома, Саша. Кроме того, в команду входит Артем Ткаченко (Dj Probass), который часто гастролирует вместе с членами коллектива.

Рома, Артем, Дима, Саша

В последние годы было организовано много совместных проектов и с другими известными исполнителями. Например, с украинским певцом Андреем Леницким был снят клип «Мой пульс». А с «Rasa» было записано сразу два хитовых трека «Витамин» и «Фиолетово». Кроме того, в марте 2019 парни порадовали своим клипом с Лешей Лэ «Пополам».

Творческая деятельность

Группа «Kavabanga Depo Kolibri» была создана в 2010 году. Молодые исполнители долго самоопределялись и искали свой стиль. Поначалу музыка воспринималась как обычное хобби, но затем переросла в серьезную работу. В 2013 году первый альбом «Бесконечный шум» сделал музыкантов знаменитыми. Несмотря на то что вместо ожидаемых 20 треков было записано только 12, песни из дебютного альбома стали настоящими хитами: «Амфетамин», «9 жизней», «Настроения ноль», «Девочка» и «Город и туман».

Не менее знаменательным событием в творчестве стал самый первый концерт, который состоялся в родном городе. Успех был оглушительный: зал аплодировал и подпевал новым артистам. Примечательно, что певцы согласились лично продавать билеты на это мероприятие. Тогда никто из поклонников не узнал участников группы, потому что не было сделано ни одной качественной фотосессии.

Музыканты настаивают на том, что жанр их сочинений – это именно хип-хоп. Потому что все композиции мелодичные и не содержат свойственный для рэпа речитатив. Однако его элементы присутствуют в композициях. Смешанный жанр парни объясняют тем, что все они слушают разную музыку и это оказывает сильное влияние на творческий процесс в целом.

Видео с песней «Фиолетово» группы Rasa при участии «KDK»набрало более миллионов просмотров меньше, чем за месяц.

 Загрузка …

Дискография

Альбомы «KDK»:

1. «Бесконечный шум» (2013 г.)
2. «Самовыдуманный рай»(2014 г.)
3. «KDKin» (2015 г.)
4. «Иди с нами» (2016 г.)
5. «18+» (2016 г.)
6. «Зачем нам звезды» (2017 г.)
7. «Зачем нам звезды. PartII» (2018 г.)

Д. Люлюк в конце апреля 2019 года презентовал свой сольный проект «Kolibri911».

Личная жизнь

В мае этого года Kavabanga&Depo&Kolibri дали интервью Like FM. Заметно, что парни не любят распространяться о деталях своей частной жизни. Александр и Роман сухо ответили, что у каждого из них есть девушка, а Дмитрий сказал, что свободен. Точно известно, что Д.Лелюк был женат на красавице Алене Лелюк. После рождения ребенка отношения в паре сильно испортились и начались ссоры. На данный момент сын Даниил живет с матерью.

Биография Kavabanga Depo Kolibri начала свой отчет с 2010 года, однако первый альбом был выпущен в 2013 году. Почти 9 лет существует музыкальное объединение талантливых исполнителей. За этот период мастерство, профессионализм и армия поклонников выросли во много раз.

В 2012 году Дима Лелюк (Kolibri) решил позаимствовать программу звукозаписи у Саши Плисакина (Kavabanga). Они встретились и захотели работать вместе. Позже присоединился Рома Манько (Depo).

Не английские ощущения

— Вы начинали карьеру, когда вам было по 19–20 лет. Что самое сложное на начальном этапе?

Дима: Мне на тот момент вообще ничего не казалось сложным.

Саша: Я был неустоявшимся человеком, да и ребята тоже. Разве что Рома выглядел чуть сдержаннее среди нас. Самое сложное было перерасти этот период. Только в 22 я начал понимать, что нужно немного успокоиться.

— Сбылось то, о чём мечтали в те годы?

Рома: Сбылось даже то, о чём и не думали. Лично я мечтал хотя бы о 100–150 людях на концертах – это уже было бы достижением.

Саша: У меня не было никаких ожиданий, что мы станем популярны. Всё случилось само по себе. А мечты остались: расти в музыкальном и личностном плане. Я ставлю перед собой большие задачи: например, дать своему окружению, близким то, в чём они нуждаются, ведь благодаря им я иду вперёд.

— К кому обращены ваши песни?

Саша: Чем больше группа существует, тем более разноплановой становится аудитория. Удивительно выходить на сцену и видеть людей совершенно разных возрастных категорий. Если пару лет назад можно было сказать, что нас слушают подростки, девушки, то сейчас это и достаточно взрослые люди, которые подрастали вместе с нами. Подтягивается и новое поколение – 16–17 лет.

— Сколько в среднем за год посещаете городов?

Саша: 70–80 где‑то. Мы постоянно в разъездах. В основном выступаем в России, Белоруссии, Украине – там, где о нас слышали и интересуются нами. Стараемся расширять диапазон: недавно выступили в Польше. Останавливаться не хотим, мечтаем покорить Европу.

Песни исполняем на двух языках – украинском и русском. Английских у нас пока нет, это сложно. Наши песни представляют собой какие‑то ощущения, и на английском я пока ничего не ощущаю. Нужно сначала понять, что ты хочешь сказать на родном языке, потом переводить… А в этом процессе, как мне кажется, мысли и чувства теряются. Может, мы и проведём такой эксперимент когда‑нибудь, но не сейчас.

— Какое событие из вашей творческой жизни запомнилось больше всего?

Рома: 2 февраля 2013 года, когда выпускали первый альбом. Публиковали мы его прямо из гримёрки: нажали отправить – и сразу же вышли на сцену. И, что самое интересное, все люди, которые слышали только куски в семплере, пели!

Саша: Это был шок. Я половину концерта не помню – такой был стрессняк. Я вдруг понял, что это не просто какой‑то фестиваль, где мы участвуем, а что люди пришли слушать конкретно нас. Было много памятных моментов, но именно этот – наша отправная точка, как день рождения.

Пиар за «спасибо»

— Расскажите, как появляются ваши песни: от задумки и до сведения треков.

Саша: Всегда по‑разному, алгоритма нет. Если пытаемся его выстроить, то ничего не получается. У меня это случается так: листаю биты или подбираю какие‑то аккорды на пианино – и рождается мотив, а вместе с ним идея, которая раскручивается до того момента, пока какой‑то кусочек не вырисовывается. После обсуждаем с ребятами и принимаем решение, развиваем ли идею дальше или нет. То же самое могут сделать Дима или Рома.

Рома: Как‑то зимой мы шли с Колибром, и он просто произнёс фразу: «Моя первая любовь». Это была ночь. Я достал диктофон, и мы начали записывать песню.

— Я слышала, что вы записывали треки в домашних условиях. Сколько лет вы так работали и работаете ли сейчас?

Саша: Мы уже два года не работаем в домашних условиях. У нас есть своя студия, но это не значит, что мы теперь приходим туда и работаем по определённым часам. Просто студия стала для нас домом.

— Многое ли поменялось за эти годы?

Саша: В корне поменялось мировосприятие, приоритеты. В первом альбоме чётко прослеживается тема наркотиков, там мы очень много о них упоминали. Тогда это казалось уместным, потому что это было в нашей жизни. И это было ошибкой жизни, конечно. Сейчас сильно поменялось и отношение к собственному творчеству того времени.

— Никогда не хотелось всё бросить и заняться чем‑то другим?

Саша: Меня посещают такие мысли, но они кратковременные. В любом случае, даже если я и ребята закончим карьеру исполнителей, музыка так просто не отпустит. Всё равно будем в этой сфере. Я пишу музыку, немного занимаюсь режиссурой. Рома тоже интересуется этой темой. Колибр постоянно сидит и придумывает что‑то. Это не унять, это заложено в нас.

— В одном из интервью вы сказали, что у вас нет образования.

Саша: Музыкального образования нет ни у кого из нас, а высшее, скажем так, недополучили. Проблем из‑за этого не возникало. В наше время качественное образование нужно только тем, кто, например, работает врачом, юристом – где от специалиста зависит чья‑то жизнь или судьба. Остальному можно обучаться и в домашних условиях через Интернет, главное – желание. А получать музыкальное образование, я считаю, бессмысленно. Для чего оно? У меня почти нет друзей-музыкантов с дипломом. Разве что наш диджей.

— Вы не пиаритесь с помощью радио и телевидения. Как набираете популярность?

Рома: В основном соцсети: по договору, по бартеру. Часто нам помогают за «спасибо» люди, которым просто нравится наша музыка.

Саша: Мы никогда не делали стандартные песни, чтобы их крутили по телевизору. Тем более у нас много жести, которую туда не пропустят. А вообще если людям интересна твоя музыка, они достанут тебя даже из‑под земли.

— Назовите три качества характера, без которых невозможно стать популярным.

Рома: Усидчивость.

Саша: Смелость. Мне в 2012 году очень не хватало её, а потом появился Рома, который настоял на выходе альбома. Я бы его до сих пор, наверное, писал. Второе – креативность, нестандартный подход. И трудоспособность.

Концерт как выброс мусора

— Почему вы категорично называете своё творчество не рэпом, а хип-хопом?

Рома: Наши песни – мелодичные, это не речитатив, который тяжело расслышать. Здесь треки разбавляются интересными мотивами.

Саша: Я никогда не ходил в широких штанах с кепкой. У меня не было какой‑то особой любви к хип-хопу – он просто мне ближе. И мы не так категоричны. Наши песни включают в себя и элементы рэпа, просто они гораздо шире по жанровому определению. Это мешанка. То, что нас трое и каждый слушает разную музыку, вдохновляется разными вещами, очень сказывается на творчестве и направлении.

— Какое предложение вы бы ни за что не приняли?

Саша: Мы редкая группа, которая не написала ни одной коммерческой совместки. Мне кажется, мы на концертах зарабатываем меньше, чем могли бы, если бы записали с кем‑нибудь совместный трек. Предложений было много, но они не имели никого отношения к нам как к музыкантам. Часто приглашают и на какие‑то дни рождения, обещают большие гонорары. Но это история не про выступления – просто потусоваться. Такая ситуация была в Томске: подходит парень после концерта и говорит, мол, плачу столько‑то, у моей девушки сегодня праздник, садись в тачку и поехали поужинаем с нами. Это проявление неуважения ко мне как к музыканту. На такое мы не ведёмся.

— Какие эмоции испытываете после концертов?

Рома: Спокойствие. Каждое выступление – это как выбросить весь негатив, весь мусор. После концерта ты будто снова чистый. Если бы не было сцены, я был бы очень негативным человеком, срывался бы на близких, на других людей. А сцена позволяет от всего этого избавиться.

Саша: Наверное, Рома прав. Но бывает, что во время выступления словил какое‑то настроение, выходишь – и продолжается концерт в голове после собственно концерта. Хочется продолжать дальше.

— Не мешают ли постоянные разъезды личной жизни?

Рома: Они разгружают. Благодаря им я не думаю постоянно о доме, о проблемах, конфликтах, о том, что вообще происходит в этом мире. «Давай за это заплатим», «давай это купим», «давай об этом поговорим» – всё это фигня полная. Я счастлив каждый раз, когда мы едем на гастроли, потому что это две недели спокойствия.

Самое фиговое – когда у музыканта появляется звёздная болезнь и он отворачивается от близких. Начинает говорить, что не хватает времени, но это враньё самому себе: времени всегда хватает на всё.

— Есть ли что‑то, о чём я вас не спросила, но вы очень хотели бы рассказать?

Рома: Что нужно знать о музыкантах? Это то, что у них внутри постоянный конфликт с самими собой. Музыкант – как маленький ребёнок, у которого в комнате полный бардак. Но когда он приберёт все лишние вещи, выходит такая песня, которая нравится не только ему, но и всем остальным.

Редакция благодарит Ъ promotion group за помощь в организации интервью.