Брамс биография личная жизнь

Брамс биография личная жизнь thumbnail

Иога́ннес Брамс (нем. Johannes Brahms [joːˈhanəs ˈbʁaːms]; 7 мая 1833, Гамбург — 3 апреля 1897, Вена) — немецкий композитор и пианист, один из центральных представителей эпохи романтизма.

Биография[править | править код]

Фотография дома в Гамбурге, где родился Иоганнес Брамс, 1859 год

Иоганнес Брамс родился 7 мая 1833 года в гамбургском квартале Шлютерсхоф[1], в семье контрабасиста городского театра Якоба Брамса[2][3]. Семья композитора занимала крохотную квартирку, состоящую из комнаты с кухней и крошечной спальни[1]. Вскоре после рождения сына родители переселились на Ультрихштрассе[1].

Первые уроки музыки Иоганнесу дал отец, который привил ему навыки игры на различных струнных и духовых инструментах[4]. После мальчик обучался игре на фортепиано и теории композиции у Отто Косселя (нем. Otto Friedrich Willibald Cossel).

В десять лет Брамс уже участвовал в концертах, где исполнял партию фортепиано, что давало ему возможность совершить турне по Америке[5]. Косселю удалось отговорить родителей Иоганнеса от этой идеи и убедить их, что мальчику лучше продолжить обучение у педагога и композитора Эдуарда Марксена, в Альтоне. Марксен, педагогика которого основывалась на изучении произведений Баха и Бетховена, быстро понял, что имеет дело с необыкновенным дарованием. В 1847, когда умер Мендельсон, Марксен сказал другу: «Один мастер ушел, но другой, более крупный, идёт ему на смену — это Брамс»[3].

В четырнадцать лет — в 1847 году Иоганнес окончил частное реальное училище[1] и впервые выступил публично как пианист с сольным концертом[4].

В апреле 1853 года Брамс отправляется в гастрольную поездку с венгерским скрипачом Э. Ременьи[4].

В Ганновере они встретились с другим известным скрипачом, Йозефом Иоахимом. Тот был поражён мощью и огненным темпераментом музыки, которую Брамс показал ему, и два молодых музыканта (Иоахиму было тогда 22 года) стали близкими друзьями.

Иоахим дал Ременьи и Брамсу рекомендательное письмо к Листу, и они отправились в Веймар. Маэстро проиграл с листа некоторые сочинения Брамса, и они произвели на него столь сильное впечатление, что он тут же захотел «причислить» Брамса к передовому направлению — Новонемецкой школе[de], которую возглавляли он сам и Р. Вагнер. Однако Брамс устоял перед обаянием личности Листа и блеском его игры[3].

30 сентября 1853 года, по рекомендации Иоахима[1], Брамс познакомился с Робертом Шуманом, к высокому дарованию которого питал особенное благоговение. Шуман и его жена, пианистка Клара Шуман-Вик, уже слышали о Брамсе от Иоахима и тепло приняли молодого музыканта. Они пришли в восторг от его сочинений и стали самыми стойкими его приверженцами. Шуман весьма лестно отозвался о Брамсе в критической статье в своей «Новой музыкальной газете».

Брамс прожил в Дюссельдорфе несколько недель и направился в Лейпциг, где его концерт посетили Лист и Г. Берлиоз. К Рождеству Брамс прибыл в Гамбург; он покинул родной город безвестным учеником, а вернулся артистом с именем, о котором в статье великого Шумана было сказано: «Вот музыкант, который призван дать самое высокое и идеальное выражение духу нашего времени»[3].

Брамс питал нежную симпатию к Кларе Шуман, которая была на 13 лет старше. Во время болезни Роберта он посылал любовные письма его жене, однако так и не решился сделать ей предложение, когда она овдовела.

Первое произведение Брамса — Соната fis-moll (op. 2) 1852 год. Позже написана соната C-dur (op. 1). Всего 3 сонаты. Также есть скерцо для фортепиано, фортепианные пьесы и песни, изданы в Лейпциге в 1854 году[4].

Постоянно меняя своё местопребывание в Германии и Швейцарии, Брамс написал целый ряд произведений в области фортепианной и камерной музыки.

В осенние месяцы 1857—1859 годов Брамс служил придворным музыкантом при небольшом княжеском дворе в Детмольде[3].

В 1858 году снял для себя квартиру в Гамбурге, где по-прежнему жила его семья[3]. С 1858 по 1862 год руководил женским любительским хором, хотя мечтал о месте дирижёра Гамбургского филармонического оркестра[3].

Летние сезоны 1858 и 1859 годов Брамс провёл в Гёттингене[3]. Там он познакомился с певицей, дочерью университетского профессора Агатой фон Зибольд, которой серьёзно увлёкся. Однако, как только речь зашла о браке, отступил[3]. Впоследствии все сердечные увлечения Брамса носили мимолётный характер[3].

В 1862 году умер прежний руководитель гамбургского Филармонического оркестра, но его место достаётся не Брамсу, а Ю. Штокхаузену[3]. Композитор поселился в Вене, где он стал капельмейстером в Певческой академии, а в 1872—1874 годах дирижировал концертами Общества любителей музыки (Венской филармонии). Позднее большую часть своей деятельности Брамс посвятил композиции. Первый же визит в Вену в 1862 году принес ему признание.

В 1868 году в кафедральном соборе Бремена состоялась премьера Немецкого реквиема, имевшая громкий успех[3]. За ней последовали столь же успешные премьеры новых крупных сочинений — Первой симфонии до минор (в 1876 году), Четвёртой симфонии ми минор (в 1885 году), квинтета для кларнета и струнных (в 1891 году)[3].

В январе 1871 года Иоганнес получил от мачехи известие о тяжёлой болезни отца[1]. В начале февраля 1872 года приехал в Гамбург, на следующий день отец скончался[1]. Сын тяжело переживал смерть отца[1].

Осенью 1872 года Брамс стал артистическим директором Общества любителей музыки в Вене[1]. Однако эта работа его тяготила, и он выдержал лишь три сезона[1].

С приходом успеха Брамс мог позволить себе много путешествовать. Он посещает Швейцарию, Италию, однако излюбленным местом его отдыха становится австрийский курорт Ишль[3].

Став известным композитором, Брамс не раз оценивал произведения молодых дарований. Когда один автор принес ему песню на слова Шиллера, Брамс изрек: «Замечательно! Я снова убедился в том, что стихотворение Шиллера бессмертно».

Покидая немецкий курорт, где он проходил курс лечения, на вопрос врача: «Всем ли вы довольны? Может, чего-то не хватает?», Брамс ответил: «Спасибо, все болезни, которые я привез, увожу обратно».

Читайте также:  Певица алла пугачева биография личная жизнь

Будучи очень близоруким, предпочитал не пользоваться очками, отшучиваясь: «Зато много плохого ускользает из поля моего зрения».

К концу жизни Брамс стал нелюдим, и, когда организаторы одного светского приема решили сделать ему приятное, предложив вычеркнуть из списка приглашенных тех, кого ему не хотелось бы видеть, он вычеркнул себя.

В последние годы жизни Брамс много болел, но не прекращал работать[1]. В эти годы он завершает цикл немецких народных песен[1].

Умер Иоганнес Брамс утром[1] 3 апреля 1897 года в Вене, где и был похоронен на Центральном кладбище (нем. Zentralfriedhof).

Могила Брамса на Центральном кладбище Вены

Творчество[править | править код]

Брамс не написал ни одной оперы, однако он работал практически во всех других жанрах[3].

Брамсом написано более 80 произведений, как то: одноголосные и многоголосные песни, серенада для оркестра, вариации на гайдновскую тему для оркестра, два секстета для струнных инструментов, два фортепианных концерта, несколько сонат для одного фортепиано, для фортепиано со скрипкой, с виолончелью, кларнетом и альтом, фортепианные трио, квартеты и квинтеты, вариации и разные пьесы для фортепиано, кантата «Rinaldo» для соло тенора, мужского хора и оркестра, рапсодия (на отрывок из гётевского «Harzreise im Winter (нем.)русск.») для соло-альта, мужского хора и оркестра, «Немецкий реквием» для соло, хора и оркестра, «Triumphlied» (по поводу Франко-прусской войны), для хора и оркестра; «Schicksalslied», для хора и оркестра; скрипичный концерт, концерт для скрипки и виолончели, две увертюры: трагическая и академическая.

Но особенную славу принесли Брамсу его симфонии. Уже в ранних своих работах Брамс выказал самобытность и самостоятельность. Благодаря упорному труду Брамс выработал собственный стиль. О его произведениях, по общему от них впечатлению, нельзя сказать, чтобы Брамс находился под влиянием кого-либо из предшествовавших ему композиторов. Самой выдающейся музыкой, в которой творческая сила Брамса сказалась особенно ярко и оригинально, является его «Немецкий реквием».

Память[править | править код]

  • В честь Брамса назван кратер на Меркурии.

Отзывы[править | править код]

  • В статье «Новые пути», в октябре 1853 года Роберт Шуман писал: «Я знал… и надеялся, что грядёт Он, тот, кто призван стать идеальным выразителем времени, тот, чьё мастерство не проклёвывается из земли робкими ростками, а сразу расцветает пышным цветом. И он явился, юноша светлый, у колыбели которого стояли Грации и Герои. Его имя — Иоганнес Брамс»[1].
  • Луи Элерт, один из влиятельных берлинских критиков, писал: «Музыка Брамса лишена четкого профиля, её можно разглядеть только анфас. Ей недостает энергических черт, безоговорочно закрепляющих её выражение».
  • В целом постоянно негативно относился к творчеству Брамса П. И. Чайковский. Если подытожить в один абзац все самое существенное, что писал Чайковский о музыке Брамса в период с 1872 по 1888 год, то это можно в основном обобщить к следующим высказываниям (дневниковые записи и печатная критика): «Это один из заурядных композиторов, которыми так богата немецкая школа; он пишет гладко, ловко, чисто, но без малейшего проблеска самобытного дарования… бездарный, полный претензий, лишенный творчества человек. Его музыка не согрета истинным чувством, в ней нет поэзии, но зато громадная претензия на глубину… Мелодической изобретательности у него очень мало; музыкальная мысль никогда не досказывается до точки… Меня злит, что эта самонадеянная посредственность признается гением… Брамс, как музыкальная личность, мне просто антипатичен»[6].
  • Карл Дальхауз: «Брамс был не подражателем ни Бетховена, ни Шумана. И его консерватизм можно считать эстетически законным, поскольку говоря о Брамсе традиции не принимаются, не уничтожая другой стороны, её сути»[7].
  • Герберт Блумстедт. Бог из ничего сделал всё, а Брамс из малого умеет делать музыку.
  • Борис Пастернак. Годами когда-нибудь в зале концертной Мне Брамса сыграют,- тоской изойду. …Мне Брамса сыграют,- я вздрогну, я сдамся…

Список сочинений[править | править код]

Фортепианное творчество[править | править код]

  • Пьесы, Op. 76, 118, 119
  • Три интермеццо, Op. 117
  • Три сонаты, Op. 1, 2, 5
  • Скерцо ми-бемоль минор, Op. 4
  • Две рапсодии, Op. 79
  • Вариации на тему Р. Шумана, Op. 9
  • Вариации и фуга на тему Г. Ф. Генделя, Op. 24
  • Вариации на тему Паганини, Op. 35 (1863)
  • Вариации на тему венгерской песни, Op. 21
  • 4 баллады, Op. 10
  • Пьесы (фантазии), Op. 116
  • Песни любви — вальсы, новые песни любви — вальсы
  • Четыре тетради Венгерских танцев для фортепиано в четыре руки

Сочинения для органа[править | править код]

  • 11 хоральных прелюдий ор.122
  • Две прелюдии и фуги
  • Фуги

Камерные сочинения[править | править код]

  • 1. Три сонаты для скрипки и фортепиано
  • 2. Две сонаты для виолончели и фортепиано
  • 3. Две сонаты для кларнета (альта) и фортепиано
  • 4. Три фортепианных трио
  • 5. Трио для фортепиано, скрипки и валторны
  • 6. Трио для фортепиано, кларнета (альта) и виолончели
  • 7. Три фортепианных квартета
  • 8. Три струнных квартета
  • 9. Два струнных квинтета
  • 10. Фортепианный квинтет
  • 11. Квинтет для кларнета и струнных
  • 12. Два струнных секстета

Концерты[править | править код]

  • 1. Два концерта для фортепиано
  • 2. Концерт для скрипки
  • 3. Двойной концерт для скрипки и виолончели

Для оркестра[править | править код]

  • 1. Четыре симфонии (№ 1 c-moll op. 68; № 2 D-dur op. 73; № 3 F-dur op. 90; № 4 e-moll op. 98).
  • 2. Две серенады
  • 3. Вариации на тему Й. Гайдна
  • 4. Академическая и Трагическая увертюры
  • 5. Три Венгерских танца (авторская оркестровка танцев № 1, 3 и 10; оркестровка прочих танцев осуществлена другими авторами, в том числе Антонином Дворжаком, Гансом Галем, Павлом Юоном и др.)

Сочинения для хора. Камерная вокальная лирика[править | править код]

  • Немецкий реквием
  • Песнь судьбы, Триумфальная песнь
  • Романсы и песни для голоса с фортепиано (всего около 200, в том числе «Четыре строгих напева»)
  • Вокальные ансамбли для голоса с фортепиано — 60 вокальных квартетов, 20 дуэтов
  • Кантата «Ринальдо» для тенора, хора и оркестра (на текст И. В. Гёте)
  • Кантата «Песнь парок» для хора и оркестра (на текст Гёте)
  • Рапсодия для альта, хора и оркестра (на текст Гёте)
  • Около 60 смешанных хоров
  • Марианские песни (Marienlieder), для хора
  • Мотеты для хора (на библейские тексты в немецких переводах; всего 7)
  • Каноны для хора
  • Обработки народных песен (в том числе 49 немецких народных песен, всего свыше 100)
Читайте также:  Дженнифер энистон дети биография личная жизнь

Записи произведений Брамса[править | править код]

Полный комплект симфоний Брамса записали дирижёры Клаудио Аббадо, Герман Абендрот, Николаус Арнонкур, Владимир Ашкенази, Джон Барбиролли, Даниэль Баренбойм, Эдуард ван Бейнум, Карл Бём, Леонард Бернстайн, Адриан Боулт, Семён Бычков, Бруно Вальтер, Гюнтер Ванд, Феликс Вейнгартнер, Джон Элиот Гардинер, Яша Горенштейн, Карло Мария Джулини (не менее 2 комплектов), Кристоф фон Донаньи, Антал Дорати, Колин Дэвис, Вольфганг Заваллиш, Курт Зандерлинг, Яп ван Зведен, Отмар Зюйтнер, Элиаху Инбал, Ойген Йохум, Герберт фон Караян (не менее 3 комплектов), Рудольф Кемпе, Иштван Кертес, Отто Клемперер, Кирилл Кондрашин, Рафаэль Кубелик, Густав Кун, Сергей Кусевицкий, Джеймс Ливайн, Эрих Лайнсдорф, Лорин Маазель, Курт Мазур, Чарльз Маккеррас, Нэвилл Марринер, Виллем Менгельберг, Зубин Мета, Евгений Мравинский, Рикардо Мути, Роджер Норрингтон, Сэйдзи Одзава, Юджин Орманди, Витольд Ровицкий, Саймон Рэттл, Евгений Светланов, Лейф Сегерстам, Джордж Селл, Леопольд Стоковский, Артуро Тосканини, Владимир Федосеев, Вильгельм Фуртвенглер, Бернард Хайтинк, Гюнтер Хербиг, Серджиу Челибидаке, Рикардо Шайи (не менее 2 комплектов), Джеральд Шварц, Ханс Шмидт-Иссерштедт, Георг Шолти, Хорст Штайн, Кристоф Эшенбах, Марек Яновский, Марис Янсонс, Неэме Ярви и др.

Записи отдельных симфоний осуществили также Карел Анчерл (№ 1—3), Юрий Башмет (№ 3), Томас Бичем (№ 2), Герберт Блумстедт (№ 4), Ханс Вонк (№ 2, 4), Гвидо Кантелли (№ 1, 3), Джансуг Кахидзе (№ 1), Карлос Клайбер (№ 2, 4), Ханс Кнаппертсбуш (№ 2—4), Рене Лейбовиц (№ 4), Игорь Маркевич (№ 1, 4), Пьер Монтё (№ 3), Шарль Мюнш (№ 1, 2, 4), Вацлав Нойман (№ 2), Ян Виллем ван Оттерло (№ 1), Андре Превин (№ 4), Фриц Райнер (№ 3, 4), Виктор де Сабата (№ 4), Клаус Теннштедт (№ 1, 3), Вилли Ферреро (№ 4), Иван Фишер (№ 1), Ференц Фричай (№ 2), Даниел Хардинг (№ 3, 4), Герман Шерхен (№ 1, 3), Карл Шурихт (№ 1, 2, 4), Карл Элиасберг (№ 3) и др.

Записи скрипичного концерта осуществили скрипачи Джошуа Белл, Ида Гендель, Гидон Кремер, Иегуди Менухин, Анна-Софи Муттер, Давид Ойстрах, Ицхак Перлман, Йожеф Сигети, Владимир Спиваков, Исаак Стерн, Кристиан Ферра, Яша Хейфец, Генрик Шеринг.

Примечания[править | править код]

Литература[править | править код]

На русском языке

Брамс, Иоганн // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
Ганс Галь. Иоганнес Брамс. Творчество и личность // Брамс, Вагнер, Верди. Три мастера,три мира. — Феникс, 1998. — С. 23—230. — 640 с. — 5000 экз. — ISBN 5-222-00274-8.
Карл Гейрингер. Иоганнес Брамс = Johannes Brahms. — Москва: Музыка, 1965. — 432 с. — 8430 экз.
Е. М. Царева. Иоганнес Брамс. — Москва: Музыка, 1986. — 384 с. — 30 000 экз.(djvu-книга)На немецком языке

Kalbeck, Max. Johannes Brahms. Biographie in 4 Bänden (неопр.). — Tutzing: Faksimile-Nachdruck Schneider, 1976. Архивная копия от 31 января 2013 на Wayback Machine
Korff, Malte. Johannes Brahms: Leben und Werk (неопр.). — München: Deutscher Taschenbuch Verlag (англ.)русск., 2008. — ISBN 978-3423246569.
McCorkle, M. L. Johannes Brahms thematisch-bibliographisches Werkverzeichnis (нем.). — München, 1984.На английском языке

Deiters, Hermann. Johannes Brahms: A Biographical Sketch (неопр.). — München: Cambridge University Press, 2009. — ISBN 978-1108004794.

Ссылки[править | править код]

  • Список сочинений Брамса (англ., по опусам)
  • Список сочинений Брамса (нем., по опусам)
  • Произведения Брамса на сайте Classical Connect Бесплатная библиотека классической музыки на Classical Connect
  • Иоганнес Брамс: ноты произведений на International Music Score Library Project
  • Брамс Иоганнес — Жизнь и творчество
  • Жизненный и творческий путь Брамса
  • Classic Cat — Brahms mp3s
  • В. Васина-Гроссман. «Строгая лирика» Брамса //Романтическая песня XIX века, М: Музыка, — 1966 (стр-234-273)
  • Передача Бориса Гребенщикова «Аэростат»
  • Johannes Brahms (The Lied and Art Song Texts Page: Texts and Translations to Lieder, mélodies, canzoni, and other classical vocal music)
  • Brahms.RU | Музыкальный Фестиваль в Центре Павла Слободкина
  • Брамс Иоганнес на Classical Music DB

Источник

Биография

Имя знаменитого деятеля немецкого и австрийского искусства Иоганнеса Брамса заняло почетное место в тройке великих композиторов, куда ранее входили Людвиг Ван Бетховен и Иоганн Себастьян Бах. Талантливый пианист, дирижер и сочинитель продолжил традиции предшественников и написал десятки произведений для фортепиано, органа, голоса, камерного ансамбля и симфонического оркестра.

Детство и юность

Иоганнесу Брамсу, родившемуся 7 мая 1833 года, повезло, потому что он стал сыном творчески одаренного немца Иоганна Жакоба, владевшего струнными и духовыми музыкальными инструментами. При молчаливом согласии жены Джоанны Ниссен, трудившейся домашней швеей, Иоганн начал обучать среднего сына нотной грамоте и азам игры на скрипке и виолончели.

Иоганнес Брамс в молодостиИоганнес Брамс в молодости / Wikipedia

В 1842 году мальчика отдали на попечение педагога Отто Косееля, чтобы овладеть основами композиции и фортепиано. Благодаря руководству опытного наставника в 10-летнем возрасте Брамс начал давать концерты, а в 1845 году мальчик сочинил первую самостоятельную сонату.

Родители были против специализации на композиции, но наставник смог их переубедить, и Иоганнес перешел в класс композитора Эдуарда Маркессена, воспитанного на произведениях Франца Шуберта, Вольфганга Амадея Моцарта и Йозефа Гайдна.

Читайте также7 детей российских звезд, которые зарабатывают с пеленок

В 1849 году, когда начинающий композитор и пианист стал усердно концертировать, гамбургская фирма Cranz получила права на его сочинения и выпустила нотные партии, подписанные псевдонимом G. W. Marks. Оригинальное имя Брамс начал использовать с 1851-го, после публикации «Скерцо ор.4» и песни «Возвращение на родину» («Heimkehr»), позже уничтоженных из-за неудовлетворенности и склонности к перфекционизму.

Из-за подобной причуды в обществе начали распространять интересные факты о том, что Иоганнес ликвидировал ранние произведения, потому что они звучали в барах и борделях, но это не соответствовало действительности, и слухи быстро сошли на нет.

Читайте также:  Светлана дружинина биография личная жизнь дети видео

Музыка

В 1853 году Брамс нанес личный визит Роберту Шуману и получил восторженный отзыв, напечатанный в статье «Дорогу молодым». Эта похвала усугубила самокритические стандарты и вызвала опасения не соответствовать столь высокой оценке. Поэтому, отказавшись на время от демонстрации собственных сочинений, Брамс дал серию концертов. В 1852 году, получив известность исполнителя, Иоганнес решился на публикацию и передал ноты двух фортепианных сонат и песен лейпцигской фирме Breitkopf & Härtel.

Композитор Иоганнес БрамсКомпозитор Иоганнес Брамс / Quintessential Ruminations

Однако Брамса преследовали и неудачи начавшиеся с провала премьеры концерта зимой 1859 года. А на втором представлении реакция публики оказалась настолько враждебной, что автора и исполнителя пришлось силой удерживать от преждевременного ухода со сцены. В результате Иоганнес, обозлившийся на поклонников и критиков, вмешался в полемику о состоянии немецкой музыки и предпринял атаку на «новую школу», возглавляемую Рихардом Вагнером и Ференцем Листом.

Такой оценки хватило для того, чтобы забыть о ситуации, сложившейся на родине, и обосноваться в певческой академии, заняв пост руководителя и дирижера. Затем композитор обосновался в Баден-Бадене, и начал работу над самыми знаменитыми произведениями, включая «Немецкий реквием», который после добавления финального соло “Ihr habt nun Traurigkeit” имел невероятный успех.

Читайте также7 звезд с обсессивно-компульсивным расстройством

В тот же период композитор представил публике завершенную серию «Венгерских танцев» и сборник вальсов для вокального квартета и фортепиано. Под благотворным влиянием успеха Брамсу удалось завершить давно начатые крупные произведения и выпустить партитуру кантаты «Ринальдо», «Первой симфонии», частью которой была знаменитая «Колыбельная», и «Рапсодии» для контральто, мужского хора и оркестра.

Руководя музыкантами Венского музыкального общества, Иоганнес организовал премьеру новых творений, на которой среди прочих работ прозвучали «Вариации на тему Гайдна», вокальные квартеты и «Семь песен для смешанного хора», написанные в 1874 году.

Иоганнес Брамс и Иоганн Штраус-младшийИоганнес Брамс и Иоганн Штраус-младший / Web-archive

После этого слава композитора вышла за пределы государств Центральной Европы, и Брамс был удостоен престижных премий, почестей и наград, а также признан почетным гражданином Гамбурга. В 1882 году его пригласили исполнить второй фортепианный концерт в сопровождении всемирно известного придворного оркестра Майнингена и сделать экспериментальную запись «Венгерского танца» на фонографе, привезенном Томасом Эдисоном.

В 1890-х годах, когда произведения находились на пике популярности, Брамс после знакомства с Иоганном Штраусом II неожиданно решил оставить сочинительство и выступать только как дирижер и пианист. Но идеи, оставшиеся невоплощенными, вернули его к творчеству и оформились в трио и сонаты для кларнета и длинный список интермеццо и других фортепианных пьес.

Личная жизнь

Несмотря на творческое признание и популярность, Брамс не сумел найти счастья в личной жизни и, согласно архивным документам, никогда не имел ни жену, ни детей. Он испытывал страстную привязанность к Кларе Шуман, но даже после трагической смерти ее супруга, великого музыканта и композитора, оставался с ней в нежных отношениях и удерживался от открытого проявления чувств.

Иоганнес Брамс и Клара ШуманИоганнес Брамс и Клара Шуман / Wikipedia

В 1859 году жажда семейного уюта заставила Иоганнеса обручиться с молодой девушкой Агатой фон Зибольт, обладавшей изяществом аристократки и чувственным голосом, ласкавшим слух. Но обида Клары и разговоры, возникшие вокруг этого союза, привели к разрыву помолвки, оставившему след в «Струнном секстете “соль минор”».

После расставания Брамс стал замкнутым человеком, выражавшим эмоции только в произведениях, и лишь позволил себе ничего не значивший роман с певицей Аличей Барби и дружескую связь с поклонницей Элизабет фон Герцогенберг.

Смерть

В 1896 году у Брамса обнаружили желтуху, которая вызвала опухоль на печени, вскоре поразившую весь организм. Но слабеющий композитор продолжал сочинять музыку и появлялся на публике, дирижируя оркестром. Последнее выступление, состоявшееся в марте 1897-го, вызвало овации, и Иоганнес несколько раз выходил на сцену в благодарность публике за теплый прием.

Читайте также10 звезд, которым не удалось победить рак

Через месяц состояние ухудшилось, и ему пришлось отказаться от посещения премьеры оперетты Штрауса «Богиня разума» и провести остаток дней в венском доме, прикованным к постели. В итоге рак печени забрал остаток сил композитора и стал причиной его смерти 3 апреля 1897 года.

Тело 63-летнего гения похоронили в могиле, расположенной на австрийском кладбище Wiener Zentralfriedhof, под памятником по проекту бельгийского архитектора Виктора Орта и монументом австрийского скульптора Илзе фон Твардовски.

Музыкальные произведения

  • 1853 – Op. 1 «Соната № 1» для фортепиано C-dur
  • 1854 – Op. 9 «Вариации на тему Р. Шумана» для фортепиано
  • 1857 – Op. 11 «Серенада № 1» для оркестра D-dur
  • 1858 – Op. 15 «Концерт № 1» для фортепиано с оркестром d-moll
  • 1861 – Op. 24 «Вариации и фуга на тему Генделя» для фортепиано B-dur
  • 1864 – Op. 32 «Lieder und Gesänge» («Песни и напевы»)
  • 1865 – Op. 36 «Струнный секстет № 2» G-dur
  • 1868 – Op. 45 «Немецкий реквием» для солистов, хора и оркестра
  • 1869 – Op. 50 «Ринальдо» Кантата для тенора, мужского хора и оркестра
  • 1870 – Op. 52 «Liebeslieder-Walzer» («Песни любви») Вальсы для вокального квартета и фортепиано в четыре руки
  • 1870 – Op. 53 «Рапсодия» для контральто, мужского хора и оркестра («Альтовая рапсодия»)
  • 1876 – Op. 68 «Симфония № 1» c-moll
  • 1877 – Op. 73 «Симфония № 2» D-dur
  • 1879 – Op. 79 «Рапсодии для фортепиано»
  • 1885 – Op. 98 «Симфония № 4» e-moll
  • 1892 – Op. 117 «Три интермеццо» для фортепиано
  • 1896 – Op. 122 «Elf Choralvorspiele» («Одиннадцать хоральных прелюдий») для органа

Источник