Аркадий райкин биография личная жизнь дети

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Райкин.

Арка́дий Исаа́кович Ра́йкин (11 (24) октября 1911, Рига — 17 декабря 1987, Москва) — советский актёр театра, эстрады и кино, театральный режиссёр, конферансье, сатирик. Народный артист СССР (1968). Лауреат Ленинской премии (1980). Герой Социалистического Труда (1981).

Биография[править | править код]

Аркадий Райкин родился в Риге в еврейской семье. Отец — портовый брокер строительного леса Исаак Давидович Райкин (1877—1942), мать — Лея (Елизавета Борисовна) Райкина (урождённая Гуревич; 1878—1965), акушерка. Родители оформили брак за год до рождения первенца. В семье росли также младшие сёстры Белла (1916—2009) и Софья, и брат Макс (1927—1999). Отец (как и его родители Давид и Эйдл) происходил из Полоцка Витебской губернии. Предки по материнской линии были потомственными рижанами. Дед Аркадия по материнской линии был провизором, владел аптекой[3].

В 5-летнем возрасте Аркадий был увезён родителями из ставшей прифронтовой Риги, но сохранил в памяти атмосферу дома № 16 по улице Мельничной (ныне — Дзирнаву)[4]. Семья переехала в Рыбинск, к месту новой работы отца. Во время учёбы в школе, увлёкшись театром, занимался в драмкружке. В 1922 году семья переехала в Петроград. Учился в одной из старейших школ Петрограда № 206[5]. В 1929 году устроился лаборантом на Охтинский химический завод.

В 1935 году окончил Ленинградский техникум сценических искусств (ныне Российский государственный институт сценических искусств)[6], куда подал документы вопреки желанию родителей. Первоначально поступал на курс к Л. З. Траубергу и Г. М. Козинцеву, однако по результату экзаменов был определён в мастерскую ближайшего помощника Вс. Э. Мейерхольда (в 1910-е годы) В. Н. Соловьёва, режиссёра и учёного, знатока итальянской комедии дель арте и театра Мольера. Одновременно с обучением в техникуме брал частные уроки пантомимы и сценического движения у известного артиста жанра музыкальной эксцентрики, «короля юмора» 1910-х годов, М. Н. Савоярова, встретил у него сочувственное отношение и поддержку[7]. Специфика савояровского сценического стиля нашла своё воплощение в первых эстрадных номерах артиста, которые были поставлены в танцевально-мимическом жанре, без единого слова. После окончания техникума работал в Ленинградском ТРАМе, который вскоре был преобразован в Театр имени Ленинского комсомола (ныне театр «Балтийский дом»). Одновременно с игрой в театре снимался в двух фильмах: «Огненные годы» и «Доктор Калюжный» (оба сняты в 1939 году). Начинал свою актёрскую деятельность как киноартист, но в целом карьера в кинематографе сложилась для него не особенно успешно. Признание пришло к актёру в Москве, в ноябре 1939 года. Тогда он стал Лауреатом 1-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады, выступив с танцевально-мимическими музыкальными номерами «Чаплин» и «Мишка».

В том же 1939 году был принят в труппу Ленинградского театра эстрады и миниатюр (ныне Театр эстрады имени А. И. Райкина), где выступал с эстрадными номерами, освоил жанр конферанса. Спустя три года стал художественным руководителем этого театра.

Во время войны давал концерты на фронте. Приказом по Черноморскому флоту № 172с от 25.10.1945 года руководитель Ленинградского театра эстрады и миниатюр А.Райкин был награждён орденом Отечественной войны 2-й степени (был представлен к ордену Красной Звезды) за культурно-массовое обслуживание и организацию концертов для личного состава Черноморского флота, Туапсинской и Потийской военно-морской базы, ВВС ЧФ[8]. Также был награжден медалью «За оборону Кавказа».

После войны продолжил работу в Театре эстрады и миниатюр, также снимался в нескольких картинах. Вместе с писателем-сатириком В. С. Поляковым создал свои первые театральные программы «На чашку чая», «Не проходите мимо», «Откровенно говоря». Его выступления на радио и телевидении, аудиозаписи миниатюр пользовались огромной популярностью у публики. Особенно известны его театральные номера, в которых актёр быстро меняет облик. Создав целое созвездие совершенно разных, но неизменно блестящих образов, стал непревзойдённым мастером сценического перевоплощения.

С 1957 года выступает за рубежом: в Польше, Болгарии, Венгрии, Чехословакии, Румынии, ГДР, на международном фестивале пантомимы в Западном Берлине (1962). В 1964 году вместе с театром был на гастролях в Англии, которые прошли с большим успехом.

Во время гастролей в Одессе заметил талантливых актёров молодёжного театра «Парнас-2» и в 1962 году пригласил работать в свой театр одесситов М. М. Жванецкого, Р. А. Карцева, В. Л. Ильченко и Л. Гвоздикову. Вместе они создали несколько запоминающихся эстрадных номеров. В 1969 году в сотрудничестве с М. М. Жванецким была поставлена программа «Светофор». В 1969 году Жванецкий, Карцев и Ильченко ушли из Театра миниатюр и начали самостоятельную эстрадную карьеру[9].

…я знаю только команду Ленинградского Государственного театра миниатюр под руководством […] Аркадия Райкина. […] человек там одиннадцать-тринадцать-четырнадцать артистов, не помню. Но это действительно команда. Во главе стоял абсолютно гениальный великий игрок и все ему подавали мячи. Потому что он был кровопийца и тиран как художественный руководитель. Он не терпел, если кто-то играл и кто-то забивал. То есть играть — играй, но не забивай. Ты играй на меня, а я буду забивать, я знаю, как это делать.

— Михаил Жванецкий[10]

Его миниатюры и спектакли отличались сатирической остротой, особенно в сравнении с другими артистами эстрады того времени, но в то же время всегда были корректны и интеллигентны.

Среди авторов, с которыми он работал, были известные советские писатели-юмористы — В. Поляков, М. Азов, В. Тихвинский, М. Жванецкий, А. Хайт, «Гинряры» (М. Гиндин, Г. Рябкин и К. Рыжов), В. Ардов, М. Зощенко, А. Хазин, В. Сквирский, С. Альтов, М. Беленький, М. Мишин и другие.

В последние годы его отношения с партийными властями Ленинграда стали ухудшаться, и он попросил у Л. И. Брежнева разрешения перебраться вместе с театром в Москву. В 1982 году театр переехал в Москву и был переименован в Государственный театр миниатюр, в апреле 1987 года получил имя «Сатирикон» (с 1992 — имени А. И. Райкина).

Скончался в 23 часа 10 минут 17 декабря (по другим данным 20 декабря[11]) 1987 года в Москве от последствий ревмокардита. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 10).

Семья[править | править код]

• Жена — Руфь Марковна Иоффе (домашнее имя — Рома, 1915—1989), актриса.
  • Дочь — Екатерина Райкина (род. 1938), актриса.
    • Внук — Алексей Юрьевич Яковлев (род. 1961), актёр и бизнесмен.
  • Сын — актёр Константин Райкин (род. 1950), актёр театра и кино. Руководитель театра «Сатирикон». Народный артист РФ (1992).
    • Внучка — Полина Райкина (род. 1988), актриса.
• Брат — актёр Макс Ицикович Райкин (артистический псевдоним — Максим Максимов, 1927—1999), выступал в эстрадном дуэте с Владимиром Ляховицким.
• Двоюродный брат — Бруно Литманович Райкин (1912—2005), известный южноафриканский пианист и музыкальный педагог, с которым Аркадий Райкин встречался лишь однажды при посещении Лондона в 1964 году; аккомпаниатор Поля Робсона[12].

Адреса в Ленинграде[править | править код]

• 1922—1923 — Троицкая улица (ныне Улица Рубинштейна), дом 15-17, Толстовский дом[13]
• 1923—? — Троицкая улица, дом 23, кв. 79 Доходный дом Купеческой управы https://history.gradpetra.net/ulitsa/36/2790-23.html
• 1956—1986 — Кировский проспект (ныне Каменноостровский проспект), 17.

Награды и звания[править | править код]

• Лауреат Первого Всесоюзного конкурса артистов эстрады (1939)
• Герой Социалистического Труда (1981)
• Народный артист СССР (1968)
• Народный артист РСФСР (11 апреля 1957)
• Заслуженный артист РСФСР (5 ноября 1947)
• Ленинская премия (1980)
• Орден Ленина (1981)
• Орден Отечественной войны I степени (1985)
• Орден Отечественной войны II степени (1945)[14]
• Орден Трудового Красного Знамени (1971)
• Орден Дружбы народов
• Медаль «За оборону Кавказа»
• Медаль «В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина»
• Медаль «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»

Творческая деятельность[править | править код]

Ленинградский ТРАМ[править | править код]

• «Служанка-госпожа» Дж. Б. Перголези — немой слуга Веспоне
• «Начало жизни» Л. Первомайского — Виноградский

Ленинградского театра эстрады и миниатюр, Театр «Сатирикон»[править | править код]

Поставленные программы:

• 1940 — «На чашку чая»
• 1941 — «Не проходите мимо» (автор В. С. Поляков, режиссёр А. Г. Арнольд)
• 1942 — «Кроме шуток»
• 1943 — «Время идёт вперёд»
• 1945 — «Своими словами»
• 1946 — «Приходите, побеседуем»
• 1947 — «Откровенно говоря»
• 1948 — «На разных языках»

• 1949 — «Любовь и коварство»
• 1950 — «Вокруг света в 80 дней»
• 1952 — «Под крышами Парижа»
• 1953 — «Смеяться, право, не грешно»
• 1954 — «За чашкой чая»
• 1955 — «Человек-невидимка»
• 1956 — «Времена года»
• 1957 — «Белые ночи»
• 1958 — «На сон грядущий» (режиссёр Н. П. Акимов)
• 1959 — «Любовь и три апельсина» (режиссёр А. П. Тутышкин)
• 1960 — «От двух до пятидесяти»
• 1962 — «Время смеется»
• 1964 — «Волшебники живут среди нас» (автор А. А. Хазин, режиссёр А. П. Тутышкин)
• 1967 — «Светофор»
• 1969 — «Плюс-минус»
• 1972 — «Избранное-72»
• 1973 — «Избранное-73»
• 1974 — «Избранное-74»
• 1976 — «Зависит от нас» («Дерево жизни»)
• 1979 — «Его величество театр»
• 1983 — «Лица»
• 1984 — «Мир дому твоему»

Фильмография[править | править код]

Актёр[править | править код]

• 1932 — Первый взвод — солдат
• 1939 — Огненные годы — Рубинчик
• 1939 — Трактористы — пляшущий тракторист
• 1939 — Доктор Калюжный — Эммануил (Моня) Шапиро, новоиспечённый врач
• 1941 — Валерий Чкалов — американский журналист
• 1942 — Концерт фронту (музыкальный фильм) — киномеханик, ведущий концерта
• 1954 — Мы с вами где-то встречались — Геннадий Владимирович Максимов
• 1956 — Концерт артистов ленинградской эстрады и театров (фильм-спектакль)
• 1957 — Знакомые картинки (анимационный) — главная роль
• 1958 — Человек многолик (словацк. Muz mnoha tvárí)
• 1960 — На сон грядущий (фильм-спектакль) — главная роль
• 1961 — Баня (анимационный) — актёр
• 1964 — Когда песня не кончается (музыкальный фильм-ревю) — пантомима «Рыбалка»
• 1964 — Голубой огонёк-1964 (фильм-спектакль) — интермедия «Из жизни многоженцев»
• 1965 — Новогодний календарь (музыкальный фильм)
• 1965 — В первый час (телевизионное музыкальное ревю) — участник «Голубого огонька» (монологи «Из жизни многожёнцев» и «Кадры»)
• 1966 — Сказки русского леса (музыкальный фильм) — Хлестаков Иван Александрович
• 1967 — Аркадий Райкин. Адрес: Театр (фильм-концерт) — главная роль
• 1967 — Аркадий Райкин (документальный)
• 1967 — На два часа раньше (музыкальный фильм, пантомима «Рыбалка»)
• 1967 — Пополам (венг. Fele-Fele), музыкальный фильм-ревю)
• 1969 — Вчера, сегодня и всегда — художник Репкин / директор пуговичной фабрики Кругозоров / директор швейной фабрики Слоновников / пожарный Набатов
• 1970 — Волшебная сила (киноальманах) (фильм 3 «Волшебная сила искусства») — артист (бывший ученик Елены Сергеевны)
• 1974-1975 — Люди и манекены — Василий Васильевич / Ошлёпкин
• 1981 — 50 лет театру кукол Сергея Образцова (фильм-спектакль)
• 1987 — Мир дому твоему (фильм-спектакль) — ведущий / директор завода музыкальных инструментов / респондент психолога / отец-артист / работник убыточного комбината / профессор Вишневецкий, отец Пети / докладчик

Режиссёр[править | править код]

• 1975 — Люди и манекены (совм. с В. Храмовым)
• 1987 — Мир дому твоему (совм. с К. Райкиным, М. Орловым)

Сценарист[править | править код]

• 1967 — Аркадий Райкин. Адрес: Театр (фильм-концерт)
• 1975 — Люди и манекены (совм. с М. Жванецким, Л. Измайловым)

Озвучивание[править | править код]

• 1957 — Знакомые картинки (анимационный)
• 1962 — Баня (анимационный) — читает текст
• 1985 — Королевский бутерброд (анимационный) — читает стихотворение

Участие в фильмах[править | править код]

• 1960 — Аркадий Райкин: Редкие записи (часть 1)
• 1961 — Бип остаётся в Ленинграде (документальный)
• 1967 — Аркадий Райкин (документальный)
• 1967 — Аркадий Райкин: Редкие записи (часть 2)
• 1974 — Народный артист Аркадий Райкин (документальный)
• 1974 — Пётр Мартынович и годы большой жизни (документальный)
• 1975 — Аркадий Райкин (документальный)
• 1979 — Огневой вы человек (документальный)
• 1983 — Я возвращаю ваш портрет (документальный)
• 1987 — Аркадий Райкин. Концерт в честь Артиста (последний выход на сцену)

Архивные кадры[править | править код]

• 2005 — Аркадий Райкин (из цикла передач телеканала ДТВ «Как уходили кумиры») (документальный)

Признание[править | править код]

• В 1975 году был снят документальный фильм «Аркадий Райкин» (режиссёр М. Голдовская).
• В 1981 году вышла программа «Кинопанорама» в двух частях с участием Аркадия и Константина Райкиных. Беседовал с ними Э. Рязанов[15][16].
• В 1982 году на канале ЦТ вышел «Голубой огонёк», в котором принял участие А. Райкин.
• В 1994 году на Первом канале вышел документальный фильм «Телемемуары», посвящённый творчеству А. Райкина. Вёл передачу Б. Брунов[17].
• 13 октября 1996 года на канале ОРТ вышла программа «Смехопанорама», посвящённая А. Райкину.
• 22 марта 1998 года на канале ОРТ вышла вторая часть программы «Смехопанорама», посвящённая А. Райкину.
• 27 октября 2001 года в честь 90-летия артиста канал РТР показал юбилейный концерт.
• 31 мая 2003 года на Первом канале была показана телепередача «Аркадию Райкину посвящается…»[18].
• 3 июля 2004 года Первый канал показал фильм «Пёстрая лента», посвящённый А. Райкину[19].
• 12 октября 2006 года на Первом канале вышел документальный фильм «Звезды эфира. Аркадий Райкин»[20].
• 23 октября 2006 года к 95-летию артиста на канале Культура вышел документальный фильм «Эпоха Аркадия Райкина»[21].
• 24 октября 2006 года в день 95-летия артиста Первый канал показал программу «Аркадий Райкин. Король и шут»[22].
• 13 октября 2007 года в эфир на канале «Звезда» вышла передача «Кумиры о кумирах», в которой Ян Арлазоров рассказывал о своём кумире А. Райкине.
• 13 и 14 апреля 2009 года канал ТНТ показал передачу «Антология юмора. Аркадий Райкин. Серьезно о смешном и смешно о серьезном» в двух частях о творчестве артиста[23][24].
• 30 июня 2009 года в программе «Комната смеха» были показаны различные миниатюры в исполнении артиста, в основном из передач «Вокруг смеха» и «Аншлаг»[25].
• 7 сентября 2011 года выпущен почтовый художественный маркированный конверт. Специальное гашение прошло в Москве 24 октября 2011 года.
• 23 октября 2011 к 100-летию артиста Первый канал показал телепередачу «Аркадий Райкин. Король и шут страны Советов», посвящённую памяти артиста[26].
• 30 октября 2011 года на канале Россия 1 был показан юбилейный вечер-концерт к 100-летию со дня рождения артиста[27].
• 5 ноября 2011 года на канале Россия 1 к 100-летнему юбилею артиста был показан документальный фильм «Наш любимый Аркадий Райкин», которую провёл Е. Петросян[28].
• В 2011 году на канале Культура в эфир вышел документальный фильм об Аркадии Райкине в честь его 100-летия[29].
• 1 апреля 2012 года на канале ТВЦ был показана передача «Таланты и поклонники» об А. Райкине[30].
• В 2013 году на канале Культура был показан документальный фильм «Больше, чем любовь» о жизни Руфи и Аркадия Райкиных[31].
• В 2013 году на канале Культура в новогоднем выпуске передачи «Чему смеётесь? или Классики жанра» были показаны номера из «золотой видеотеки» юмора, в которую вошли выступления А. Райкина и других[32].
• В 2013 году в Москве открыт Центр имени Аркадия Райкина.
• 6 апреля 2014 года в программе «Обыкновенный концерт с Эдуардом Эфировым» были показаны архивные записи выступлений А. Райкина и других[33].
• В программе «Смехоностальгия» неоднократно показывались фрагменты различных выступлений А. Райкина и многих других[34][35][36][37], а один выпуск был посвящён исключительно творчеству артиста[38].
• В Москве, Санкт-Петербурге и Риге на домах, в которых жил артист, а также в Санкт-Петербурге на здании Дворца Культуры имени А. Горького, где он выступал, установлены мемориальные доски.

Примечания[править | править код]

Литература[править | править код]

• Аркадий Райкин: О себе. О нём. / Предисловие М.Жванецкого. М.: ПРОЗАиК, 2011. 640 с., ил., 5000 экз., ISBN 978-5-91631-102-0
• Е. Д. Уварова. Аркадий Райкин. М.: Молодая гвардия, 2011. 383 с., ил., Серия «Жизнь замечательных людей: Серия биографий: Выпуск 1344», 5000 экз., ISBN 978-5-235-03491-4

Ссылки[править | править код]

• Из архива театра «Сатирикон»
• Фотоальбом семьи Райкиных
• Король и шут. Воспоминания А. Райкина
• Приём работы над репертуаром Аркадия Райкина