Александр композитор биография личная жизнь
Александр Васильевич Александров
Александр Васильевич Александров (настоящая фамилия – Коптелов или Коптелев). Родился 1 (13) апреля 1883 года в селе Плахино Рязанской губернии – умер 8 июля 1946 года в Берлине. Советский российский композитор, хоровой дирижёр, хормейстер, педагог. Народный артист СССР (1937). Лауреат двух Сталинских премий первой степени (1942, 1946). Генерал-майор (1943). Автор музыки Гимна СССР (ныне Гимн Российской Федерации).
Александр Коптелов, ставший широко известным как Александр Александров, родился 1 (13 но новому стилю) апреля 1883 года в селе Плахино Рязанской губернии (ныне – Захаровский район Рязанской области). По другим данным, его настоящая фамилия не Коптелов, а Коптелев.
Родители – Василий Александрович и Анастасия Никитична, занимались крестьянским трудом, прислуживали в церкви.
Кроме него в семье было еще пятеро братьев и сестер.
С ранних лет у Александра был идеальный слух и отличный голос, он быстро схватывал и запоминал мелодии и тексты песен. В доме часто пели русские народные песни, частушки, а также духовные произведения. Александра за его голос постоянно приглашали петь в местный церковный хор, на свадьбы и народные гуляния.
В 1890-1892 годах учился в земской школе, пел в школьном хоре.
Как-то в их село приехал земляк П.А. Заливухин, солист Петербургского церковного хора. Услышав парня, он уговорил родителей отпустить его в столицу для обучения.
В 1891 году переехал в Санкт-Петербург, где пел в хоре Казанского собора. В 1898 году окончил курс пения Казанской певческой церковно-приходской школы Санкт-Петербурга.
С 1897 года – ученик регентских (дирижёрских) классов Придворной певческой капеллы (ныне Хоровое училище имени М. И. Глинки), по окончании которой в 1900 году получил звание регента. Через некоторое время поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию (класс композиции А. К. Глазунова и А. К. Лядова), однако в 1902 году, вследствие болезни и тяжёлого материального положения был вынужден прервать учебу и уехать в Бологое, где работал регентом соборного хора, а также педагогом по хоровому искусству в железнодорожном и техническом училищах.
С 1906 года – в Твери, работал регентом архиерейского хора, вёл хоры в ряде учебных заведений. Написал в это время симфонию и симфоническую поэму «Смерть и жизнь».
В 1909 году продолжил учёбу в Московской консерватории, которую окончил в 1913 году с большой серебряной медалью по классу композиции у С. Н. Василенко, а в 1916 году – по классу пения у У. Мазетти.
С 1913 года – снова жил в Твери, где с оркестром, солистами и хором осуществил постановку оперы «Пиковая дама» (1913), исполнил фрагменты из опер «Евгений Онегин» (1914) (обе П. И. Чайковского), «Фауст» Ш. Гуно, «Жизнь за царя» М. И. Глинки и «Русалка» А. С. Даргомыжского. В этих постановках был и режиссёром, и дирижёром, и хормейстером, а иногда и певцом. В одном из домашних музыкальных спектаклей спел партию Ленского («Евгений Онегин»), в «Пиковой даме» исполнил партию Чекалинского. В Твери организовал и возглавил музыкальную школу (преобразованную впоследствии в музыкальное училище).
С 1918 по 1922 год – регент Храма Христа Спасителя.
В 1919-1930 годах – преподаватель композиции и хорового пения Музыкального техникума имени А. Н. Скрябина (ныне Академическое музыкальное училище при Московской консерватории), одновременно, с 1919 – помощник руководителя 2-й группы Первого государственного хора, в 1921-1923 (в 1926-1930 – дирижёр) – Государственной хоровой капеллы (ныне Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова), хормейстер Камерного театра (1922-1928), консультант Государственного оперного театра имени народного артиста Республики К. С. Станиславского и Музыкального театра имени народного артиста Республики В. И. Немировича-Данченко (ныне Московский академический музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко) (1928-1930).
С 1918 года – преподаватель (сольфеджио, полифония, дирижёрское и хоровое мастерство), в 1926-1929 – вёл хоровой класс на инструкторско-педагогическом факультете, в 1932-1934 – заведующий хоровой кафедрой, с 1940 – декан дирижёрско-хорового факультета, с 1942 – декан объединённого дирижёрско-хорового и музыкально-педагогического факультетов Московской консерватории (с 1922 года – профессор). Среди его многочисленных учеников – К. Б. Птица, В. Г. Соколов, Д. Б. Кабалевский, К. П. Кондрашин и др.
В 1928 году Александру Васильевичу предложили возглавить Ансамбль Красноармейской песни, организуемый при Центральном Доме Красной Армии им. М. Фрунзе. Идея создания ансамбля возникла у организатора культурно-художественной работы Ф.Н. Даниловича. Был приглашен театральный режиссер П.И. Ильин. 12 октября 1928 г. в ЦДКА состоялся общественный просмотр первой программы коллектива – «22-я Краснодарская». Этот день считается днем рождения Ансамбля (ныне Ансамбль песни и пляски Российской армии имени А. В. Александрова).
В 1933 году ансамбль впервые услышал И.В. Сталин. И с тех пор ни один правительственный концерт не обходился без выступления Ансамбля. Сталин очень благоволил Александру Васильевичу, часто звонил ему домой, приглашал на обед или завтрак.
В 1935 году Ансамбль был награжден Красным Знаменем с орденом Красной звезды на нем и стал называться Краснознаменный Ансамбль Красноармейской песни и пляски Союза ССР. Александр Васильевич получил первую награду – Орден Красной Звезды.
С 1937 года – начальник, художественный руководитель и главный дирижёр Ансамбля, с которым объехал весь Советский Союз и ряд зарубежных стран (Чехословакия, Монголия, Финляндия, Польша), завоевал в 1937 году «Гран-при» на Всемирной выставке в Париже.
Александр Васильевич Александров, сочетая в своём ансамбле традиции российского бытового, камерного, оперного, церковного и солдатского пения, вывел отечественное хоровое искусство на международную профессиональную сцену. Мужской полифонический хор с солистами, смешанный оркестр, состоящий из симфонических и народных инструментов, и балет ансамбля признаны и остаются одними из лучших в мире. По образцу александровского коллектива в России и за рубежом создано и работает ряд военных музыкально-хореографических ансамблей. Им написана музыка к 81 оригинальной песне, сделаны мастерские обработки десятков песен народов разных стран, свыше 70 обработок русских народных и революционных песен.
Одновременно, с 1936 года – художественный руководитель Ансамбля песни и пляски ЦДКЖ, с 1937 – инициатор создания и художественный руководитель Ансамбля песни и танца Московского городского дворца пионеров и октябрят (ныне Ансамбль песни и пляски имени В. С. Локтева).
Во время войны создал известные песни «Священная война», «В поход! В поход!», «Несокрушимая и легендарная» и др.
В 1942 году Александрову присуждается Сталинская премия первой степени, весь гонорар которой он отдал в фонд обороны страны.
В 1943 году на основе своего «Гимна партии большевиков» создал величественную мелодию, которая с 1944 года официально стала гимном СССР. Слова были написаны Г. А. Эль-Регистаном и С. В. Михалковым, частично отредактированы самим И. В. Сталиным. Эта же мелодия с 2000 года является Гимном России.
Гимн СССР (1943)
Член Союза композиторов СССР.
Награды и звания Александра Александрова:
Заслуженный артист РСФСР (1933);
Народный артист СССР (1937);
Сталинская премия первой степени (1942) – за «Гимн партии большевиков» и красноармейские песни;
Сталинская премия первой степени (1946) – за концертную и исполнительскую деятельность;
Орден Ленина (1943) – в связи с 60-летием и 40-летием творческой деятельности;
Орден Трудового Красного Знамени (1939);
Орден Красной Звезды (1935);
Орден Белого льва III степени (Чехословакия, 1946);
Медаль «За оборону Москвы»;
Медаль «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.»;
Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.»;
Доктор искусствоведения (1940).
В 1945 году после поездки в Финляндию у Александра Васильевича случился инфаркт. Врачи запретили ему даже дирижировать. Маршал Климент Ворошилов писал ему: «Александр Васильевич, берегите себя. Генералов в Красной Армии много, а Александров у нас один». Но Александр Васильевич был большой трудоголик и уже на следующих гастролях в Польше и Чехословакии он пренебрег советам врачей и проводил концерты сам.
Находясь рядом с Германией, Александр Васильевич решил посмотреть на поверженный рейхстаг, Берлин и поехал туда на машине. В результате сердце не выдержало.
Александр Васильевич скончался от разрыва сердца 8 июля 1946 года (по другим источникам – 9 июля) в Берлине, во время европейского турне Краснознамённого ансамбля.
Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 3).
Имя А. В. Александрова присвоено Академическому ансамблю песни и пляски Российской армии.
В 1971 году Министерством культуры СССР и Союзом композиторов СССР учреждены Золотая и 3 Серебряных медали имени А. В. Александрова за успехи в создании военно-патриотической музыки, а в 2005 году Министерством обороны РФ – медаль «Генерал-майор Александр Александров».
В ряде консерваторий России установлены стипендии имени А. В. Александрова.
Его имя носят государственный концертный зал «Александровский» (Москва), Музыкальный кадетский корпус МГИК (Москва).
В 2003 году на родине музыканта в селе Плахино открыты бюст и музей. Памятный знак А. В. Александрова установлен на «Аллее звёзд» в Москве. На доме, в котором в жил А. В. Александров, установлена мемориальная доска.
13 апреля 2013 года, в день 130-летия со дня рождения Александрова, ему открыт памятник в Москве, в сквере перед домом № 20 в Земледельческом переулке, где сегодня располагается ансамбль (скульптор А. Таратынов, архитектор М. Корси).
В 2014 году в Рязани, в сквере на улице Советской Армии, открыт памятник А. В. Александрову.
Личная жизнь Александра Александрова:
Жена – Ксения Павловна Морозова, хористка соборного хора в Бологом.
В браке родились три сына: Борис (1905-1994), Владимир (1910-1978) и Александр (1912-1942).
Сын – Борис Александрович Александров, композитор, дирижёр, педагог, народный артист СССР (1958), лауреат Ленинской (1978) и Сталинской премий (1950), Герой Социалистического Труда (1975), генерал-майор (1973), начальник, художественный руководитель и главный дирижёр Краснознамённого ансамбля (1946-1986). Внук – Олег Борисович, работал в ансамбле.
Сын – Владимир Александрович Александров, композитор, дирижёр, заслуженный артист РСФСР (1949), заслуженный деятель искусств РСФСР (1960), руководитель и дирижёр оркестра Краснознамённого ансамбля (1942-1968). Внук – Евгений Владимирович (умер 29.12.2017), заведующий музеем Краснознамённого ансамбля и семьи Александровых.
Сын – Александр Александрович Александров, композитор, дирижёр, руководитель оркестра Краснознамённого ансамбля (1938-1942). Погиб в 1942 году. Внук – Юрий Александрович, работал в ансамбле.
Александр Александров с женой и сыновьями
Состоял в гражданском браке с балериной Людмилой Лавровой. В 1939 году у них родился сын Юрий Александрович Александров.
Фильмография Александра Александрова:
1942 – Концерт фронту (фильм-концерт) – руководитель Краснознамённого ансамбля песни и пляски
Песни Александра Александрова:
Гимн пятилетки
Бронепоезд
Забайкальская (сл. С. Алымова)
Бейте с неба, самолёты (сл. С. Алымова)
Гимн партии большевиков (сл. В. Лебедева-Кумача, 1938)
Винтовка
Кантата о Сталине (сл. М. Инюшкина)
В поход! В поход!
Вспомним-ка товарищи (сл. С. Алымова)
Священная война (сл. В. Лебедева-Кумача, 1941)
Ударом на удар
За великую землю Советскую (сл. В. Лебедева-Кумача, 1941)
Песнь о Советском Союзе (сл. М. Голодного, 1942)
Святое Ленинское знамя (сл. О. Колычева, 1942)
Слава Советскому Союзу
25 лет Красной Армии (Несокрушимая и легендарная) (сл. О. Колычева)
Песня о Родине
Славься Советская наша страна
Цвети, Советская страна (сл. B. Лебедева-Кумача, 1943)
Наша гвардия (сл. А. Арго, 1944)
Песня победы (сл. А. Шилова, 1945)
Жить стало лучше (сл. В. Лебедева-Кумача, 1936)
Эшелонная (Боевая красногвардейская) (сл. О. Колычева)
Песня о военном комиссаре (сл. О. Колычева)
Голубая ноченька (сл. С. Алымова, 1933)
Волжская бурлацкая (сл. О. Колычева, 1933)
Песня о Сталине (сл. С. Алымова)
Боевая песня партизан
Песня краснофлотцев (Морская песня) (сл. Н. Лабковского, 1943)
Бой у озера Хасан (сл. С. Алымова)
Дальневосточные частушки
На Каспийском сером море (сл. С. Алымова)
Налетели на Царицын враны (Смерть партизана) (сл. О. Колычева)
О папанинцах (Слава храбрым) (сл. B. Лебедева-Кумача)
Орлиное племя (сл. B. Лебедева-Кумача)
Партизанская
Песня 5-й дивизии (сл. С. Алымова)
Песня 11-й армии
Песня 2-й Приамурской дивизии (сл. С. Алымова, 1929)
Песня 32-й дивизии (сл. С. Алымова)
Песня Красногвардейской дивизии (сл. А. Мейера, 1941)
Песня о Лазо (сл. Б. Зернит, 1938)
Сторонка родная
Песня о маршале Рокоссовском
Торжественная победная кантата
Частушки о частушке (сл. А. Иркутова, 1931)
Песня о Донбассе (Шахтёрская)
Героическая лётная (сл. С. Алымова, 1934)
Гибель «Челюскина»
Забайкальские частушки (сл. С. Алымова, 1935)
Песня о Климе Ворошилове (сл. О. Колычева и А. Шилова, 1938)
Марш артиллеристов (сл. A. Шилова и И. Шувалова, 1941)
Плясовая походная (сл. Д. Седых, 1944)
Духовная музыка Александра Александрова:
«Христос воскресе», поэма для хора, оркестра, органа и солистов (1918)
Концерт «Помилуй мя, Боже» (1926)
6 песнопений Литургии
2 песнопения Страстной седмицы «Разбойника благоразумнаго»
8 песнопений Всенощного бдения
«Величание» святителю Николаю Чудотворцу
«Хвалите имя Господне»
Оперы Александра Александрова:
«Русалка», опера, по А. Пушкину (дипломная работа, 1913)
«Смерть Ивана Грозного», опера в трёх действиях по пьесе А. Толстого (1913, не окончена)
Другие произведения: Симфоническая поэма «Смерть и жизнь» (1911); «Симфония fis-moll» в 3 частях (1912); «Поэма об Украине» (сл. О. Колычева); Соната для скрипки и фортепиано (1-я редакция – 1913, 2-я редакция – 1924); Концерт для хора в четырёх частях (1917).
Песенные композиции (монтажи): «22-я Краснодарская дивизия» (1928), «Первая Конная» (1929), «Особая Краснознаменная Дальневосточная армия» (1929), «Красный флот в песнях» (1929), «Песнь о Магнитогорске» (1930), «7-я Краснознаменная дивизия» (1931), «Перекоп» (1932), «Пути побед» (1933), «Песнь о Царицыне» (1933).
Музыкальные обработки революционных и солдатских, народных песен, песен разных народов, произведений оперной и камерной классики: «Ах ты, степь широкая», «Утушка луговая», «Ночуй, Дунюшка», «Вниз по матушке по Волге», «По долинам и по взгорьям», «Глухой, неведомой тайгою», «Гулял по Уралу Чапаев-герой», «Из-за лесу», «Ой, да ты калинушка», «Гей по дороге», «Кабачок» (американская солдатская песня), «Слушай, рабочий», «Наш паровоз», «Там, вдали за рекой», «Плещут холодные волны», «Варяг», «Ноченька», «Во поле берёзонька стояла», «Не осенний мелкий дождичек», «Ты взойди, солнце красное», «Не шуми ты мати, зелёная дубравушка», «Ой, при лужку, при луне», «Калинка», «Сулико», «Сусидко», «Взяв бы я бандуру», «Марсельеза», «Походная», «Типперери», «Хор солдат» Ш. Гуно, «Ода радости» Л. Бетховена, «Тише, тише» Дж. Верди, «Эхо» О. Лассо и др.
В фильме Битва за Москву (1985) А. В. Александрова сыграл актёр Анатолий Иванов.
Александр Зацепин
Александр Сергеевич Зацепин. Родился 10 марта 1926 года в Новосибирске. Советский и российский композитор, автор музыки к фильмам. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1997). Народный артист Российской Федерации (2003).
Александр Зацепин родился 10 марта 1926 года в Новосибирске.
У него русские (по отцу) и польские (по матери) корни.
Отец – Сергей Дмитриевич Зацепин, хирург.
Мать – Валентина Болеславовна Оксентович, преподаватель русского языка и литературы.
В 1941 году его отца арестовали и обвинили по контрреволюционной 58-й статье, он был приговорен к 10 годам тюрьмы. Заключение отца разрушило семью: после освобождения он к матери Александра больше не вернулся. Далее мать растила его в одиночку.
В школьные годы активно участвовал в самодеятельности – хорошо пел, танцевал, декламировал со сцены стихи. Однако на музыкальную школу у матери денег не было.
В Новосибирске он учился в средней школе № 12.
Александр Зацепин в детстве с родителями
После окончания школы поступил в Новосибирский институт инженеров железнодорожного транспорта, но в марте 1945 года был отчислен из вуза.
Далее был призван в армию. В годы армейской службы, имея отличный музыкальный слух, самостоятельно освоил игру сразу на нескольких инструментах. И его взяли в Новосибирский армейский ансамбль песни и пляски.
В 1947 году демобилизовался. Устроился на работу в Новосибирскую филармонию.
Во время гастролей в Алма-Ате Зацепин решил подать документы в музучилище, но талантливому парню порекомендовали сразу поступать в консерваторию.
В 1956 году Зацепин окончил в Алма-Ате консерваторию по классу фортепиано и композиции (педагог Е. Г. Брусиловский). Дипломная работа – балет «Старик Хоттабыч», который поставили в Алма-Атинском театре оперы и балета. Работал музыкальным оформителем на студии «Казахфильм».
Член Союза композиторов СССР (1956) и Союза кинематографистов СССР (1957).
В 1956 году написал музыку к своему первому фильму – «Наш милый доктор». Чтобы записать музыку, приходилось часто приезжать в Москву, так как на «Казахфильме» не было нужных условий для работы. В результате руководитель Московского симфоджаза Виктор Кнушевицкий предложил Зацепину перебраться в столицу.
Первое время в Москве он подрабатывал, играя на аккордеоне в ресторанах.
Прорывом для Зацепина стала встреча с режиссёром Леонидом Гайдаем, который пригласил его к работе над комедией «Операция «Ы» и другие приключения Шурика».
Александр Зацепин писал музыку к таким знаменитым картинам как «Земля Санникова», «31 июня», «Женщина, которая поёт», «Душа»; он сочинил музыку к комедиям Леонида Гайдая «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», «Бриллиантовая рука», «Двенадцать стульев», «Иван Васильевич меняет профессию».
О сотрудничестве с Гайдаем вспоминал: «Леонид Гайдай очень серьёзно подходил ко всему, в том числе и к музыке. Он говорил: «Мне неважно, будут песню по радио крутить или нет. Важно, чтобы народ её пел». А это задача сверхсложная. Никто не может сказать заранее, станет ли та или иная песня хитом».
Многие его песни стали хитам – «Есть только миг», «Куда уходит детство», «Так же, как все» и др.
С 1965 года Александр Зацепин работал вместе с Леонидом Дербенёвым и их дуэт стал самым известным. Вместе они написали более 100 песен. Их сотрудничество продолжалось до самой смерти поэта в 1995 году.
В середине 1970-х годов произошло знакомство Зацепина и Аллы Пугачёвой. К тому времени композитор, увлечённый радиолюбитель, построил собственную студию звукозаписи. Для этого Александру Сергеевичу пришлось две квартиры обменять на одну новую. Высокий технический уровень и возможности домашней студии и послужили поводом для совместного творчества Аллы Пугачевой и Александра Зацепина. В ней были записаны и аранжированы многие популярные песни певицы того времени. Зацепин написал несколько песен для сольного репертуара певицы и музыку к фильмам, которые озвучивала Пугачёва («Центровой из поднебесья», «Фантазии Веснухина»).
С Аллой Пугачёвой он записал 21 песню. Однако после фильма «Женщина, которая поёт» между ними возникли разногласия и больше они не сотрудничали.
Александр Зацепин и Алла Пугачева
В его студии была также записана и аранжирована музыка погони для фильма «Иван Васильевич меняет профессию». Подобную тему в таком темпе невозможно было исполнить вживую. В СССР было лишь 2 студии, где можно было ускорять музыкальные записи, и с задачей удалось справиться на аппаратуре Зацепина.
В 1978 году вышел фильм «31 июня», ставший большим творческим успехом Зацепина. Песни из фильма на стихи Леонида Дербенёва и Юрия Энтина обрели большую популярность. Революционно (для того времени) аранжированная мелодичная музыка была снова записана на квартире Зацепина. Однако после того как один из актёров фильма, Александр Годунов спустя полгода после премьеры фильма эмигрировал в США, фильм на семь лет «лёг на полку».
Постоянные нападки бюрократического аппарата и вмешательство в творчество доставляли много хлопот композитору. Так, в СССР он не смог выполнить работу по контракту, предложенному американской кинокомпанией.
Летом 1982 года Зацепин уехал во Францию, не меняя гражданства. После отъезда песни Зацепина беспощадно критиковались в советской прессе.
В 1986 году, с приходом перестройки, Зацепин вернулся в СССР. Вышли новые фильмы с его музыкой: «Где находится нофелет?», «Она с метлой, он в чёрной шляпе», продолжилось сотрудничество с Леонидом Гайдаем.
В 1997 году Зацепин написал музыку к песне Марины Хлебниковой «Косые дожди» на её стихи. Песня быстро стала очень популярной и вышла в финал фестиваля «Песня-98».
В целом Александр Зацепин написал более 300 песен и сочинил музыку более чем к 120 фильмам и мультфильмам.
Заслуженный деятель искусств России, член-корреспондент Национальной академии кинематографических искусств и наук (2002).
Награжден Орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени (28 июля 2011 года) – за большие заслуги в развитие отечественной культуры искусства и многолетнюю творческую деятельность.
Лауреат премии Дружбы народов «Белые журавли России» с вручением одноимённого ордена (2015).
В 2000-е написал детский балет «Тайна Третьей планеты» для Театра оперы и балета по либретто Ирины Корнеевой.
В начале 2010-х композитор попал в тяжелое ДТП – в его машину врезался другой автомобиль. Врачи диагностировали у Александра Сергеевича многочисленные переломы, особенно сильно пострадала нога. Но музыкант выжил и даже продолжил заниматься спортом. «Вот сейчас бы остановилось сердце, так было бы проще. Но потом подумаю: «Нет, мне надо мюзикл дописать, а потом еще один. Зарядка – обязательно, каждое утро», – рассказывал он.
Александр Зацепин в программе “Судьба человека”
Личная жизнь Александра Зацепина:
Четыре раза был женат.
Первая жена – Ревмира Львовна Соколова, актриса. Познакомились в Новосибирске. Соколову Александр увидел на сцене новосибирского театра. Броская внешность девушки сразу покорила сердце юноши. После свадьбы он узнал, что его жена беременна от другого мужчины. Однако, это его не смутило, Зацепин принял родившуюся девочку и удочерил. К сожалению, вскоре ребенок умер – от болезни желудка.
В 1951 году Ревмира родила музыканту сына Евгения. Однако наследник в юности также заболел и вскоре скончался. «У него рассеянный склероз был. Когда отнимаются ноги постепенно, потом руки, потом человек разговаривать перестает», – рассказывал композитор.
Ревмира Соколова – первая жена Александра Зацепина
По словам Александра Сергеевича, первая супруга постоянно требовала от него денег. Композитор много времени проводил на работе, а в это время Ревмира изменяла ему. В конце концов спустя три года брака он не выдержал измен и развелся. При этом продолжал помогать сыну до его смерти. Единственный сын музыканта Евгений умер от рассеянного склероза в 24 года.
Первая жена еще долго не оставляла его в покое: «Вдруг приходит письмо ректору от Ревмиры: что я из семьи контрреволюционеров и не плачу алименты на сына. Никто тогда разбираться не стал, и меня отчислили. Но я добился справедливости: нашел документы, что родители моего деда, наоборот, были революционерами, выступавшими против царизма. А деньги я Ревмире на сына исправно посылал», – вспоминал Зацепин.
Евгений – сын Александра Зацепина
Вторая жена – Светлана Григорьевна Третьякова, пианистка. Они прожили вместе около 30 лет.
В 1956 году у пары родилась дочь Елена Зацепина, выпускница МГИМО, мать двоих детей, в настоящее время живёт в Швейцарии.
В 1981 году композитор овдовел – Светлана умерла в 47 лет от аневризмы аорты. Светлана умерла внезапно. У нее сильно заболела голова, женщина потеряла сознание и через 40 минут скончалась. По его словам, Светлана была удивительной и доброй женщиной, которая отрекалась от всего ради его карьеры. «Я не могу говорить о ней, тяжело… Она за мной следила. Была моим критиком. Но, конечно, самым главным критиком была и остается дочь», – говорил Александр Зацепин.
Александр Зацепин и Светлана Третьякова
После смерти второй супруги композитор улетел из СССР во Францию. Там он снова женился – на француженке.
Третья жена – Женевьев, французская художница. Их свёл брат художницы, славист и переводчик Ален Прешак в 1981 году. Узнав, что Зацепину не разрешают работать по контракту с американским продюсером, он предложил жениться на своей сестре и получить французское гражданство, чтобы не зависеть от советских властей. В 1982 году Зацепин с супругой уехал в Париж. Спустя четыре года они развелись, Зацепин вернулся в Москву. Третья супруга призналась ему, что изменила с бывшим любовником. «Она была очаровательной. Но 15 минут могла быть доброй, ласковой, а потом становилась мегерой», – вспоминал Зацепин.
Александр Зацепин и третья жена Женевьев
Четвертая жена – Светлана Григорьевна Морозовская, пианистка, педагог Московской консерватории и Школы имени Гнесиных. Прожили в браке более 20 лет. «Мой внук учился в музыкальной школе. Мы попросили пианистку помочь мальчику. Она была честная, порядочная, заботливая, от нее муж ушел к другой даме. И я влюбился. Чувствовал какой-то вакуум от одиночества, мне хотелось с кем-то поделиться музыкой», – делился Зацепин.
В 2014 году композитор снова овдовел: Светлана заболела раком поджелудочной железы и вскоре скончалась.
Александр Зацепин и Светлана Морозовская
Фильмография Александра Зацепина:
1981 – Душа – звукорежиссер
1988 – Артистка из Грибова – Александр Сергеевич, композитор
2006 – Рождение легенды. Бриллиантовая рука (документальный)
2006 – Рождение легенды. Иван Васильевич меняет профессию (документальный)
2008 – Пугачёва, Распутина… Все звёзды Дербенева (документальный)
2010 – Спето в СССР (документальный)
2010 – Остров невезения
2010 – Леонид Дербенев. Слова народные (документальный)
2011 – Александр Зацепин. Этот мир придуман не мной (документальный)
2011 – Аида Ведищева. Не бойтесь начинать с нуля (документальный)
2013 – Сделано в СССР. Советский джаз (документальный)
2014 – Симфония экрана (документальный)
2018 – Тайны кино. Женщина, которая поет (документальный)
2018 – Тайны кино. Пес Барбос и необычный кросс (документальный)
2018 – Тайны кино. Спортлото-82 (документальный)
Музыка Александра Зацепина к фильмам:
1956 – Мы здесь живём
1957 – Наш милый доктор
1957 – Моя ошибка
1958 – Шквал
1959 – Дорога жизни
1961 – Чужой бумажник (короткометражный)
1961 – Совершенно серьёзно (киноальманах)
1961 – Песня зовет
1962 – Мальчик мой!
1962 – Как рождаются тосты (короткометражный)
1962 – Эй, кто нибудь! (короткометражный)
1963 – Ты не один
1963 – Следопыт (анимационный)
1964 – Ситцевая улица (анимационный)
1964 – Любит – не любит?
1964 – Эстрадная фантазия
1965 – Человек без паспорта
1965 – Петух
1965 – Операция “Ы” и другие приключения Шурика
1965 – На завтрашней улице
1966 – Я жду птенца (анимационный)
1966 – Формула радуги
1966 – Нужный человек
1966 – Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика
1966 – Буквы из ящика радиста (анимационный)
1967 – Честное крокодильское (анимационный)
1967 – Растрёпанный воробей (анимационный)
1967 – Лето 1943 года
1968 – Фильм, фильм, фильм (анимационный)
1968 – От снега до снега
1968 – Бриллиантовая рука
1968 – Белый рояль
1968 – Ангел в тюбетейке
1969-2006 – Ну, погоди! (анимационный)
1969 – У заставы “Красные камни”
1969 – Солнечное зёрнышко (анимационный)
1969 – Красная палатка (Red Tent, The / Tenda rossa, La)
1969 – Золотой мальчик (анимационный)
1970 – Свистать всех наверх!
1971 – Последнее дело комиссара Берлаха
1971 – Аптечка (Vaistinele) (анимационный)
1971 – 12 стульев
1972 – Тайник у Красных камней
1972 – Командир счастливой “Щуки”
1973 – Ни слова о футболе
1973 – Иван Васильевич меняет профессию
1973 – Земля Санникова
1974 – Повесть о человеческом сердце
1975 – Центровой из поднебесья
1975 – Не может быть!
1975 – Между небом и землёй
1975 – Капитан Немо
1976 – Отважный Ширак
1976 – Бросок, или Всё началось в субботу
1977 – Фантазии Веснухина
1977 – Красные дипкурьеры
1977 – Инкогнито из Петербурга
1977 – Журавль в небе…
1978 – Театр Аллы Пугачевой (фильм-спектакль)
1978 – Повар и певица
1978 – Женщина, которая поёт
1978 – 31 июня
1979 – Узнай меня
1980 – Петля Ориона
1980 – За спичками (Borrowing Matchsticks / Tulitikkuja lainaamassa)
1981 – Тайна третьей планеты (анимационный)
1981 – Спасибо за нелётную погоду
1981 – Душа
1982 – Спортлото 82
1982 – Красиво жить не запретишь
1987 – Сабля без ножен
1987 – Остров погибших кораблей
1987 – Она с метлой, он в черной шляпе
1987 – Девушки из “Согдианы”
1987 – Где находится нофелет?
1988 – Приключения Арслана
1988 – Артистка из Грибова
1989 – Частный детектив, или Операция “Кооперация”
1989 – Остров
1989 – Валерий Золотухин. В свободное от работы время (короткометражный)
1990 – Продавец снов
1990 – Восточный коридор, или Рэкет по…
1991 – Болотная street, или Средство против секса
1992 – На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди
2002 – Казус Белли (Symphony of Silence / Casus Belli, Symfonia Ciszy)
2004 – Красная капелла (Sarkanā Kapela)
2006 – Завтрашние заботы
2008 – В июне 41-го
2010 – Спето в СССР (документальный)
2013 – Лекарство против страха
2014 – Кавказская пленница!
Песни Александра Зацепина:
1966 – Песенка о медведях («Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика») – слова Леонид Дербенёв; поет Аида Ведищева;
1966 – Если б я был султан («Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика») – слова Морис Слободской и Яков
Костюковский – поют Юрий Никулин, Георгий Вицин, Евгений Моргунов;
1968 – Песня про зайцев («Бриллиантовая рука») – слова Леонид Дербенёв; поет Юрий Никулин;
1968 – Остров невезения («Бриллиантовая рука») – слова Леонид Дербенёв; поет Андрей Миронов;
1968 – Танго-пародия («Бриллиантовая рука») – слова Леонид Дербенёв; поет Аида Ведищева;
1968 – Фильм, фильм, фильм («Фильм, фильм, фильм» – мультфильм) – слова Фёдор Хитрук; исполняет ВИА «Сокол»;
1968 – Одиссей («Ангел в тюбетейке») – слова Леонид Дербенёв; поет вокальный квартет «Аккорд»;
1970 – Там, где любовь («12 стульев») – слова Леонид Дербенёв; поет Валерий Золотухин;
1972 – Есть только миг («Земля Санникова») – слова Леонид Дербенёв; поет Олег Анофриев;
1972 – Звенит январская вьюга («Иван Васильевич меняет профессию») – слова Леонид Дербенёв; поет Нина Бродская;
1972 – Маруся («Иван Васильевич меняет профессию») – слова Леонид Дербенёв; поют Л. Полосин, Б. Кузнецов, хор МВО;
1972 – Разговор со счастьем («Иван Васильевич меняет профессию») – слова Леонид Дербенёв; поет Валерий Золотухин;
1974 – Куплеты о пиве («Не может быть!») – слова Леонид Дербенёв; поет Вячеслав Невинный;
1974 – Купидон («Не может быть!») – слова Леонид Дербенёв; поет Олег Даль;
1974 – Черные подковы («Не может быть!») – слова Леонид Дербенёв; поет Роберт Мушкамбарян;
1975 – Любовь одна виновата («Центровой из поднебесья») – слова Леонид Дербенёв; поет Алла Пугачёва;
1975 – До свиданья, лето («Центровой из поднебесья») – слова Леонид Дербенёв; поет Алла Пугачёва;
1975 – Волшебник-недоучка («Отважный Ширак») – слова Леонид Дербенёв; поет Алла Пугачёва;
1975 – Уходишь ты («Между небом и землёй») – слова Леонид Дербенёв; поет ВИА «Ариэль»;
1977 – Куда уходит детство («Фантазии Веснухина») – слова Леонид Дербенёв; поет Алла Пугачёва;
1977 – Если долго мучиться («Повар и певица») – слова Леонид Дербенёв; поет Алла Пугачёва;
1977 – Песенка про меня («Женщина, которая поёт») – слова Леонид Дербенёв; поет Алла Пугачёва;
1977 – Этот мир («Женщина, которая поёт») – слова Леонид Дербенёв; поет Алла Пугачёва;
1978 – Ищу тебя («31 июня») – слова Леонид Дербенёв; поет Татьяна Анциферова;
1992 – Хэллоу, Америка! («На Дерибасовской хорошая погода, или на Брайтон-Бич опять идут дожди») – слова Леонид Дербенёв; поет Дмитрий Харатьян;
1998 – Дожди – слова и исполнение Марина Хлебникова.