Юл бриннер биография личная жизнь

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Бриннер.
Юл Бриннер (англ. Yul Brynner, при рождении Юлий Борисович Бринер; 11 июля 1920, Владивосток — 10 октября 1985, Нью-Йорк) — американский актёр театра и кино.
Биография[править | править код]
Происхождение[править | править код]
Юл родился под именем Юлий Борисович Бринер (позже к фамилии была добавлена вторая «н») 11 июля 1920 года во Владивостоке (позднее сам Бриннер распространял о себе легенду, что родился в цыганском таборе на Сахалине)[10].
Его дед, Юлиус Бринер, был выходцем из Швейцарии. В шестнадцать лет он вместе с родителями переехал в Россию, затем переселился в Иокогаму (Япония), обзавёлся там семьёй, которую бросил, перебравшись на Сахалин, где женился вторично, на Наталии Иосифовне Куркутовой (чья мать была наполовину буряткой). В семье родилось шестеро детей — трое мальчиков и три девочки. Один из сыновей — Борис Юльевич Бринер — после окончания гимназии поступил в Санкт-Петербургский университет, где изучал минералогию. В Санкт-Петербурге он познакомился со студенткой Санкт-Петербургской консерватории Марией Дмитриевной Благовидовой[11] (дочерью пензенского врача, жившего во Владивостоке, Дмитрия Евграфовича Благовидова[12], и Анны Тимофеевны Киреевой). В 1914 году они поженились, а 11 июля 1920 года у них родился сын, которого они назвали Юлием, в честь деда.
Юлий Борисович Бринер в течение жизни делал неоднократно ничем не подтверждённые заявления о своём происхождении, что послужило причиной его разрыва с сестрой Верой. В частности, он уверял[13][14], что один из его родителей был цыганского происхождения. Он принимал активное участие в создании в 1978 году Международного союза цыган (англ. International Romani Union; IRU) и был его почётным президентом.
Детство[править | править код]
Дом во Владивостоке, где родился Юл Бриннер (ул. Алеутская, 15)
Когда Юлию было 4 года, его отец познакомился в Москве с актрисой Екатериной Корнаковой и влюбился в неё. Она была женой Алексея Дикого, будущего народного артиста СССР. После этого он бросил семью и уехал с Корнаковой в Харбин (Китайская республика), где жила семья его брата Феликса. Позднее в Харбин перебралась и Мария Бринер с детьми — Юлием и Верой. В Харбине проявилась творческая одарённость юных Бринеров: у Веры был хороший голос, а Юлий активно участвовал в домашних спектаклях.
В Париже[править | править код]
В 1934 году семья Бринеров перебралась в Париж, где Юлий поступил учиться в лицей, а Вера стала брать уроки пения. Впоследствии она вышла замуж за русского пианиста, переехала в Нью-Йорк и выступала на оперной сцене, а затем сама учила пению начинающих певиц.
Однажды Юлий оказался в ресторане, где выступали русские цыгане. Их выступление настолько потрясло его, что он решил научиться игре на гитаре, и 15 июня 1935 года в большом парижском кабаре состоялся первый концерт Юлия Бринера, исполнявшего цыганские песни. В Париже в 1930-х годах он подружился с цыганским артистом Алёшей Димитриевичем, который тогда был ещё известен только как танцор. Тридцать лет спустя, когда Дмитриевич начал петь, они записали в Париже совместный музыкальный альбом «The Gypsy and I» (1967)[15].
Потом он увлёкся цирком и некоторое время выступал с номером «летающий клоун», который пользовался большим успехом у зрителей. Но после несчастного случая, когда он повредил позвоночник, об этой работе пришлось забыть. Некоторое время Юл увлекался наркотиками. Это свело его с Жаном Кокто, известным поэтом, драматургом, художником-авангардистом. Он познакомил Юла со своими друзьями Пабло Пикассо, Сальвадором Дали, Марселем Марсо, Жаном Маре.
Однако увлечение опиумом давало о себе знать, и Юл решил избавиться от наркотической зависимости. Поэтому он поехал в Швейцарию, где жила его тётя Вера с дочерью Иреной. У неё он прожил год, интенсивно лечился от наркомании.
В 1938 году по возвращении в Париж Юл устроился рабочим в русский театр.
Харбин[править | править код]
С приближением Второй мировой войны Бринеры решили уехать из Европы: сестра уехала в Нью-Йорк, а Юл с матерью вернулись в Харбин. В Харбине он встретился с отцом и познакомился с его женой Екатериной Корнаковой, которая много рассказывала ему о Московском Художественном театре, о системе Станиславского и о своём учителе Михаиле Чехове.
Первые годы в США[править | править код]
В 1941 году у матери Юла обнаружили лейкемию, и он вывез её в США для лечения. Кроме того, он надеялся, что в США сможет поступить на курс актёрского мастерства к Михаилу Чехову. Это ему удалось, причём он не только брал уроки актёрского мастерства у Чехова, но также работал водителем грузовика, на котором возил декорации и реквизит. 2 декабря 1941 года Юл впервые выступил в маленькой роли Фабиана в спектакле «Двенадцатая ночь» по пьесе Уильяма Шекспира.
Чтобы помочь матери оплатить лечение, молодому человеку приходилось много работать. Он был шофёром, вышибалой, исполнял романсы, пел цыганские песни. В те же годы он познакомился с актрисой Вирджинией Гилмор, которая уже имела опыт выступлений и съёмок в кино, хотя была всего на год старше. Вирджиния влюбилась в Юла почти сразу[источник не указан 90 дней]. Они прожили вместе 17 лет до развода в 1960 году. Вирджиния пережила Юла всего на полгода.
Женитьба[править | править код]
В 1943 году умерла мать Юла. Вирджиния уехала в Голливуд на съёмки нового фильма. Однажды Юл, не выдержав тоски и одиночества[источник не указан 90 дней], позвонил ей и попросил выйти за него замуж. Вирджиния согласилась, и 6 сентября 1943 года они сочетались законным браком. По возвращении в Нью-Йорк Вирджиния стала играть в одном из бродвейских театров, а Юл продолжил зарабатывать исполнением романсов и цыганских песен. Вскоре он расширил репертуар, включив в него и песни в стиле кантри. Этому способствовало расширение словарного запаса[источник не указан 90 дней].
Начало творческой деятельности[править | править код]
В 1945 году Юл Бриннер (он добавил вторую букву «н» к фамилии) был приглашён в бродвейский театр «Плимут» на главную роль в мюзикле «Песня лютни». Премьера этого спектакля состоялась 6 февраля 1946 года. Хотя критики и оценили его работу как среднюю, многие называли его самым перспективным бродвейским актёром. 23 декабря 1946 года Вирджиния родила сына, Юла Бриннера младшего, прозванного отцом «Рок» в честь боксёра Рокки Грациано. Бриннер много гастролировал по Америке, побывал в Лос-Анджелесе, где пробовался на роль в кино. Потом состоялись годичные гастроли в Лондоне.
В 1948 году Вирджиния и Юл стали ведущими первого в истории телевизионного ток-шоу «Мистер и Миссис», которое выходило на Си-Би-Эс ежедневно в течение 13 недель.
Театр: первый успех[править | править код]
26 февраля 1951 года на Бродвее состоялась премьера мюзикла «Король и я» об английской учительнице, приехавшей в Сиам учить королевских детей. В этой постановке Юл Бриннер сыграл роль короля Сиама Монгкута и сыграл её настолько хорошо, что авторы поспешили специально сместить акценты в пьесе так, чтобы роль стала главной. Эта постановка имела огромный успех у публики и не сходила со сцены три года. В 1956 году по этой пьесе был снят фильм с Юлом в главной роли, и уже в 1957 году за лучшее исполнение главной мужской роли он получает награду Американской киноакадемии — «Оскар».
Кинематограф[править | править код]
Первую роль в кино Юл Бриннер сыграл в 1949 году, это был фильм «Порт Нью-Йорка». Затем, во время гастролей с мюзиклом «Король и я», Юл снялся в фильме «Десять заповедей» в роли фараона Рамзеса II. После успеха третьего фильма с его участием (уже упомянутая экранизация мюзикла «Король и я») Юл становится признанной кинозвездой и пользуется успехом у известнейших актрис мирового кино. В результате отношения с женой становились всё более натянутыми и в конце концов завершились разводом в 1960 году. Вирджиния Гилмор (26 июля 1919 — 28 марта 1986) никогда больше не выйдет замуж, а Юл будет женат ещё трижды.
Успех мюзикла привёл к тому, что Юла Бриннера стали чаще приглашать сниматься в кино. В 1956 году он сыграл одну из ролей в фильме «Анастасия» о якобы уцелевшей после расстрела дочери императора Николая II. Этот фильм снимал уроженец Киева Анатоль Литвак, а главную роль исполнила выдающаяся шведская актриса Ингрид Бергман.
В 1958 году Юл Бриннер сыграл роль Дмитрия Карамазова в фильме по роману Ф. М. Достоевского «Братья Карамазовы». Во время съёмок Юл повредил спину и весь фильм играл, превозмогая боль. В том же году ему предложили заменить внезапно умершего актёра и сыграть в фильме «Соломон и царица Савская», в котором его партнёршей стала Джина Лоллобриджида. За работу в этой картине он получил 1 млн долларов, но система налогообложения была такова, что от этих денег мало что осталось[сколько?].
В 1959 году Юл выкупил у Акиры Куросавы права на съёмку фильма по сюжету знаменитой картины «Семь самураев». Вестерн, получивший название «Великолепная семёрка», был поставлен режиссёром Джоном Стерджесом и вышел на экраны в ноябре 1960 года. Кинокритики довольно прохладно приняли фильм[источник не указан 90 дней]. Картина имела огромный кассовый успех во всём мире[источник не указан 90 дней], в том числе в СССР[источник не указан 90 дней]. Фильм повествовал о том, как семеро стрелков были наняты жителями нищей мексиканской деревушки для защиты от банды, регулярно грабившей их. В неравном бою стрелки побеждали бандитов. В фильме был продемонстрирован целый арсенал трюков: виртуозное владение оружием, скачки, опасные каскадёрские номера. Бриннер сыграл в этом фильме главную роль — стрелка Криса, который, получив предложение защитить деревушку, собирает ещё шестерых стрелков. В 1966 году было снято продолжение («Возвращение великолепной семёрки»), но фильм уже не имел такого успеха.
После успеха фильма «Великолепная семёрка» Юл Бриннер получал много предложений сниматься, и диапазон ролей был широкий: от Тараса Бульбы до израильского генерала, прототипом которого был Моше Даян. Тем не менее сам актёр довольно иронично относился к своему успеху и признавался, что американское кино ему не нравится[источник не указан 90 дней]. Снимался Юл и в европейском кино, причём даже во второплановых (но характерных) ролях: например, в англо-французском военно-шпионском фильме «Тройной крест» (1966), поставленном Теренсом Янгом, автором первых фильмов о Джеймсе Бонде.
Театр: возвращение Короля[править | править код]
Мемориальная табличка во Владивостоке (ул. Алеутская, 15)
Юл Бриннер всегда хотел вернуться к спектаклю, который принёс ему первый успех, — «Король и я». 17 сентября 1972 года[16], в начале телесезона, был показан пилотный эпизод ситкома «Анна и король» по мотивам мюзикла, но сериал оказался неуспешным и закончился 31 декабря, в середине сезона.
В 1974 году композитор Митч Ли пригласил Бриннера на главную роль в своём новом мюзикле по мотивам «Одиссеи». Спектакль был слабый, однако зрители шли на него только для того, чтобы вживую увидеть Юла Бриннера[источник не указан 90 дней]. Такой успех позволил Бриннеру возродить старый спектакль «Король и я». В 1976 году началась работа над спектаклем, и 18 мая 1977 года состоялась премьера. Спектакль с успехом прошёл во многих городах США, в Великобритании. Во время гастролей Юл Бриннер был принят королевой Великобритании Елизаветой II[источник не указан 90 дней]. В общей сложности состоялось 4633 показа спектакля[источник не указан 90 дней]. Последний раз — 30 июня 1985 года, за три с небольшим месяца до смерти артиста.
Болезнь и смерть[править | править код]
В апреле 1983 года во время гастролей в Сан-Франциско Бриннер обратился к медикам, и они обнаружили у него рак лёгкого. Юл был заядлым курильщиком с 12 лет, выкуривал до трёх пачек сигарет в день[источник не указан 90 дней].
Болезнь уже невозможно было вылечить, она прогрессировала: был затронут спинной мозг, хотя Бриннер бросил вредную привычку в 1971 году. Актёр испытывал боли, о которых знали только партнёры по сцене, но продолжал выступать.
После смерти Юла Бриннера по телевидению неоднократно повторялось его короткое обращение о вреде курения, снятое незадолго до смерти по заказу Американского онкологического общества. Сидя перед телекамерой, он говорил:
Сейчас, когда меня уже больше нет, предупреждаю вас: не курите. Что бы вы ни делали, только не курение. Если бы я мог вернуться назад и бросить курить, не было бы повода обсуждать мой рак. Я в этом убеждён. Оригинальный текст (англ.) Now that I’m gone, I tell you, don’t smoke. Whatever you do, just don’t smoke. If I could take back that smoking, we wouldn’t be talking about any cancer. I’m convinced of that. |
Это выступление впервые появилось на экранах в день смерти Юла Бриннера, 10 октября 1985 года.
Похоронен во Франции, в королевском аббатстве Сен-Мишель де Буа-Обри (округ Шинон, департамент Эндр и Луара)[17].
Фильмография[править | править код]
Дискография[править | править код]
- Yul Brynner with Aliocha Dimitrievitch — «The Gypsy and I», 1967 год
Награды[править | править код]
- 1952 — премия «Тони» за лучшую мужскую роль второго плана в мюзикле «Король и я».
- 1957 — премия «Оскар» за лучшую мужскую роль в фильме «Король и я».
- 1985 — специальная премия «Тони» за 4525 выступлений в мюзикле «Король и я»[18].
Память[править | править код]
- С 2003 года на Международном фестивале стран АТР «Меридианы Тихого» одному из фильмов-участников вручается приз имени Юла Бриннера, введённый по инициативе Рока Бриннера[19], сына Юла.
- 14 сентября 2005 года во Владивостоке, на фасаде дома № 15 по Алеутской улице, в память о Юле Бриннере была установлена мемориальная доска.
- 28 сентября 2012 года во Владивостоке, в сквере у дома, где актёр прожил первые семь лет своей жизни, ему был открыт памятник.
Примечания[править | править код]
Литература[править | править код]
- Бриннер Р. Юл: Человек, который был бы королём. Воспоминания об отце и сыне / Пер. с англ. М. Немцова. — Владивосток: Тихоокеанское издательство «Рубеж», 2012. — 624 с. — 1000 экз. — ISBN 978-5-85538-081-1.
- Бриннер Юл (Юлий Борисович) // Иванян Э. А. Энциклопедия российско-американских отношений. XVIII—XX века. — Москва: Международные отношения, 2001. — 696 с. — ISBN 5-7133-1045-0.
Ссылки[править | править код]
- История семьи Бринеров на сайте Рока Бриннера (англ.)
- Швейцарцы из. Владивостока. 130 лет истории семьи Бринеров.
Биография
Юл Бриннер (настоящее имя – Юлий Бринер) – актер, который родился в России, жил и работал в Америке, а его родители имели швейцарское гражданство.
Юл появился на свет 11 июля 1920 года во Владивостоке. Тот год был сложным для их семьи, так как в стране шла гражданская война, а за четыре месяца до его рождения умер дед Юлий – раскулаченный владелец рудников и транспортной компании.
Актер Юл Бриннер
Родители назвали сына в честь дедушки. Первые семь лет жизни Юлий провел во Владивостоке, рос он задиристым и своенравным мальчишкой. Когда ему было 4 года, отец ушел из семьи к актрисе МХАТа. Привычный уклад жизни рухнул.
Мать Бриннера добилась от советских властей разрешения на выезд за рубеж и эмигрировала с детьми в Харбин (Китай). Юл учился в лучшей школе, там у него проявился музыкальный талант. В 10 лет он уже прекрасно играл на гитаре и пел. В 1932 году, когда Япония оккупировала Манчжурию, мать решила переехать с детьми в Париж.
Юл Бриннер в детстве со своей семьей
Переезд затянулся почти на год, но осень 1933 года Юл уже встретил во французской столице. Он плохо знал язык, поэтому учился в специализированной школе с языковым уклоном. С первого дня Бриннер стал проблемным учеником: курил, игнорировал уроки, дрался. Вскоре его исключили. Он перешел в лицей, но и там не отличался прилежанием, хотя педагоги отмечали его интеллект и артистизм.
Однажды в ресторане «Эрмитаж» Юл Бриннер познакомился с цыганской семьей Дмитриевич. Они пели романсы. Вскоре к их коллективу присоединился и 14-летний Юл. Публика с восторгом принимала его выступления – клиенты приходили, чтобы послушать его выразительный голос. Но сотрудничество с ансамблем долго не продлилось – у всех были свои планы.
Юл Бриннер в молодости
Юл работал спасателем на пляже, затем два года выступал в цирке, но падение с трапеции и множественные переломы поставили крест на его цирковой карьере. Во время лечения ему давали опиум вместо обезболивающего – парень понял, что попал в зависимость. После выписки он часто бывал в доке, где покупал наркотики у вьетнамским матросов. Там он и познакомился с поэтом и драматургом Жаном Кокто и увлекся драматургией.
Год Юл Бриннер лечился от зависимости в Швейцарии – в 1938 году он вернулся в Париж и больше никогда не прикоснулся к наркотикам. Но его ждало новое потрясение – мать была больна лейкемией. Нужно было что-то делать – Бриннер принял решение лечить мать в Харбине. Там он и встретился с отцом и его второй супругой Екатериной Корнаковой.
Юл Бриннер
Именно разговоры с актрисой Корнаковой пробудили в молодом человеке любовь к театру и сцене. Она дала пасынку рекомендательное письмо к Михаилу Чехову, который тогда жил в Америке. В 1941 году Юл начал изучать актерское мастерство под его руководством. Параллельно он работал грузчиком, шофером, диктором на радио «Голос Америки».
Театр
«Звездный час» Бриннера наступил в 1951 году, когда молодого актёра утвердили на роль Короля в мюзикле «Король и я». Он произвел настолько сильное впечатление на авторов и постановщиков мюзикла, что они сделали роль Короля главной. Юл Бриннер произвел фурор.
Юл Бриннер в спектакле «Король и я»
Спустя 25 лет он вернулся к этому спектаклю. «Король и я» с успехом прошел в Великобритании и США. В общей сложности, его показывали 4633 раз. Последний показ состоялся 30 июня 1985 года.
Актёр сыграл и в других постановках: «Одиссеи», «Песни лютые» и т.д. Но они не смогли повторить успеха «Короля и я» – зрители шли на них, чтобы вживую увидеть Юла Бриннера.
Фильмы
Его кинодебют состоялся в 1949 году. Это была криминальная драма «Порт Нью-Йорк», в которой Юлу досталась роль Пола Викола. В 1952 году ему предложили сняться в культовом фильме «Десять заповедей». Подготовка к съемкам шла три года – за это время Бриннер снялся в киноверсии мюзикла «Король и я» и картине «Анастасия». Все три проекта были номинированы на «Оскара», а весной 1957 года актёр получил заветную статуэтку за роль Короля.
Юл Бриннер в фильме «Анастасия»
На экраны один за другим начали выходить фильмы с его участием. Он снялся в «Братьях Карамазовых», «Путешествии», «Флибустьере» и других картинах. В 1958 году вышел фильм «Соломон и царица Савская», за который актёр получил гонорар в 1 миллион долларов.
Юл Бриннер с кинопремией «Оскар»
В следующем году Юл Бриннер начал работать над собственным фильмом – «Великолепная семерка». Зрители увидели его осенью 1960 года. Картина прошла с успехом, хотя критики и отозвались о ней прохладно. После этого в кинокарьере Бриннера началась «черная полоса». Ему не предлагали ролей, поэтому он вернулся в театр.
Личная жизнь
Его первой женщиной была Марлен Дитрих: именно она научила Юлия всему, что должен уметь мужчина. Ему тогда был 21 год, а ей – 40 лет. Он никогда не испытывал дефицита женского внимания. В разное время у Бриннера были романы с Мэрилин Монро, Ингрид Бергман и другими актрисами. Но Марлен была и осталась той настоящей женщиной, которую он помнил до конца жизни.
Юл Бриннер и Марлен Дитрих
6 сентября 1943 года Юл женился на Вирджинии Гилмор, которая помогала ему изучать английский язык. В 1958 году у него родилась внебрачная дочь – брак с Вирджинией рухнул. В 1962 году актер женился во второй раз – на Дорис Клейнер. В их семье родилась дочь Виктория. И эти отношения быстро закончились.
Юл Бриннер и Дорис Клейнер
Затем было еще несколько браков – все неудачные. В 60-х Юл много ездил по лагерям беженцев из Вьетнама. Их судьба настолько поразила актера, что он удочерил двух девочек и назвал их Мелоди и Миа.
Смерть
Юл Бриннер был заядлым курильщиком – выкуривал по 3 пачки сигарет в день. Весной 1983 года он почувствовал себя плохо и обратился в больницу. В то время он был на гастролях в Сан-Франциско.
Могила Юла Бриннера
Врачи диагностировали у Бриннера неоперабельный рак легких. Метастазы уже поразили спиной мозг. Превозмогая боль, актёр выходил на сцену театра. 10 октября 1985 года его не стало.
Фильмография
- 1956 – «Король и я»
- 1956 – «Анастасия»
- 1958 – «Братья Карамазовы»
- 1959 – «Соломон и царица Савская»
- 1960 – «Завещание Орфея»
- 1960 – «Великолепная семёрка»
- 1961 – «Любите ли вы Брамса?»
- 1965 – «Моритури»
- 1966 – «Возвращение великолепной семёрки»
- 1969 – «Битва на Неретве»
- 1971 – «Опасный свет на краю земли»
- 1971 – «Кэтлоу»
- 1973 – «Змей»
- 1973 – «Мир Дикого Запада»
- 1975 – «Последний воин»